Николай Хитрук и Женя Хавторина

[sticky post]Предуведомление
boogie_sapiens
Привет! Нас зовут Николай Хитрук и Женя Хавторина. Мы любим и умеем танцевать буги-вуги, активно соревнуемся, быстро развиваемся и много думаем о танцах, музыке, турнирах, победах и поражениях, психологии танцоров и спортсменов, любим смотреть старые и современные видеозаписи соревнований, бесконечно обсуждаем и спорим на эти темы, знаем много интересного из истории буги, и кроме того, постоянно переживаем что-то новое, связанное с танцами, меняемся и двигаемся, постоянно находимся в пути... И, конечно, нам хочется, во-первых, сохранить этот путь в памяти - картинками, текстами, видеозаписями, которые тут будут, а во вторых - поделиться с кем-то, тем, что мы любим и чем живем, и поговорить об этом.
Собственно, так и появился этот блог и в таком формате он будет вестись.

--------------------------------------------------------
На данный момент мы преподаем в школе парных танцев "Ивара".

- узнать подробнее о нас и наших достижениях ЗДЕСЬ
- узнать о наших группах и присоединиться к ним ЗДЕСЬ
- наша ГРУППА ВКОНТАКТЕ
- наш АСК (спросить что-то или написать анонимно)
--------------------------------------------------------
Иногда мы будем сочинять посты вдвоем, а иногда - по одному. Если вдруг из контекста неясно, кто именно пишет - посмотрите на аватарку или в теги. Но классический метод создания наших постов: Коля пишет мысли и структуру, Женя дополняет, редактирует и наводит лоск.
Чтобы почитать на ту тему, которая интересна именно вам - воспользуйтесь тегами.
Чтобы с нами поговорить - комментируйте.

--------------------------------------------------------------
 Мы рады любым отзывам комментариям, то, что вы о нас думаете - пишите под этим постом или где вам угодно!

IjPCnP_p3fY

Как перестать волноваться и начать жечь?
boogie_sapiens
Это один из тех постов, которые касаются часто задаваемых вопросов, на которые уже много раз отвечено в личке и в реальных беседах. Но количество спрашивающих как-то не иссякает, поэтому я решила обобщить свои ответы, опыт, рассуждения и создать отдельную статью на эту животрепещущую тему. Хочу сразу акцентировать внимание, что, пожалуй, это все ориентировано именно на свинговые танцы, которые по выражению чувств и эмоциональным ценностям очень близки даже в соревновательновательной форме к сошиалу - у нас ценится естественность, искренность, теплота, радость, а не лоск и однообразие идеальных масок, надетых на танцоров, например, бальных танцев.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------
Итак, почему-то так получилось, что мне довольно часто обращаются девочки (а несколько раз и мальчики, правда, один спашивал не за себя, за свою партнершу) с одним и тем же вопросом, сформулирванным по разному: как тебе удается веселиться и отрываться на сцене? почему ты выглядишь яркой и счастливой во время выступления, а у меня это не получается? каким образом научиться показывать на сцене не только технику, но и эмоции от танца? Одним словом: как перестать волноваться и начать жечь!?

Сразу скажу, что мне кажется, что я - не тот человек, который может идеально ответить на этот вопрос: я не изучала актерское мастерство или сценическое искусство, и для меня "жечь" - это по большей части не какой-то отдельный вид деятельности, который я тернирую и которому специально научилась как учатся в театральных училищах, а естественный результат тех эмоций, ощущений, внутреннего состояния, которое со мной случается когда я танцую, когда я выступаю. И поэтому единственное о чем я могу рассказать (впрочем, что считаю правильным путем) - так только о том, как не пытаться натренировать "отжиг" и "правильное" счастливо-эмоциональное лицо, а попробовать найти, нащупать внутри себя ту радость и удовольствие, которые впоследствие естественным образом правильно отразятся на лице, мимике, пластике и дадут то самое, что всегда присутствовало в критериях судейства, а в новых правилах вынесено в отдельный пункт "Perfomance" и описывается как  "charisma, joy of dancing, easy execution, relax, smooth..."

В общем, по моему мнению, не имеет смысла бороться с последствиями, нужно найти и устранить причину. Если этого не сделать, то последствия рано или поздно все равно проявятся в той или иной форме, или выльются в какой-то побочный эффект, все равно как если сорняк не вырвать с корнем, он вырастет снова, а любые лекарства, которые снимают симптомы, а не устраняют причины болезни, в лучшем случае не ведут к ухудшению и временно облегчают страдания, но к выздоровлению не ведут. Поэтому первое, что я рекомендую сделать, это разобраться в том, откуда растут ноги вашей проблемы, почему вы не радуетесь, не улыбаетесь, не получаете удовольствия от сцены, и бороться именно с источником проблемы, а не тренировать фальшивую улыбку десятью разными способами.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Итак, почему я выгляжу открытой, эмоциональной, яркой на сцене, почему позволяю себе жечь и веселиться?

1. Потому что я люблю то, что я делаю. Потому что я получаю от этого удовольствие.

Сначала я хотела написать "потому что я люблю танцевать", но потом поняла, что это будет не полный ответ. Любить именно "танцевать" важно для того, чтобы продуктивно тренироваться, чтобы много проводить времени на вечеринках, чтобы выдерживать танцевальные сборы и лагеря с практически круглосуточным погружением и т.п. Конечно, я очень люблю буги-вуги, его пластику, динамику, энергию, характер, я понимаю почему он именно такой, а не другой, как он устроен, как сформировался и каким путем шел, как он соответствует музыке, что в нем важно и круто, и это все мне близко и интересно. Ну и, конечно, мне нравится музыка буги-вуги. Я нахожу в ней вещи, созвучные моей личности и моему характеру. Мне всегда нравился рок-н-ролл, драйв, отрыв, сумасшедшие выходки - мне не хватает этого в других танцах. Если вы пришли на буги-вуги, значит вам тоже это нравится - я не верю, что человек, который терпеть не может Элвиса, Джери Ли Льюиса, их сумасшедшую эпоху, может придти на танцы, где приходится слушать их по нескольку часов кряду. А если вы тоже любите это все, то оно должно вызывать улыбку, позитив - просто не сдерживайте это!

Но, конечно, чтобы жечь на сцене нужно полюбить не только сам танец и музыку, а еще и само выступление как факт публичного внимания. То есть переживания, которые связанные с тем, что на тебя смотрит много людей - причем все по разному: судьи - критически, ваши болельщики - восторженно, соперники - взволнованно, недоброжелатели - критически, и т.д.
Звучит жутковато, но на самом деле в этом всем можно найти очень много полезного и приятного, научиться любить это и получать от этого удовольствие, и лично я могу сказать, что очень это все люблю. Во-первых, у меня (точнее у нашей пары) есть своя идея о том, что такое танец, какой он должен быть, как должен выглядеть, как должен быть построен и исполнен, и мы пытаемся станцевать именно наш собственный буги-вуги, в том виде и в той форме, которую считаем лучшей и которая для нас важна. Каждое наше выступление - это попытка донести нашу идею о танце до окружающих, поделиться ей и открыть ее крутизну тем, кто на нас смотрит, и эта мысль и это чувству тоже окрыляет и вдохновляет. Именно поэтому удачные моменты вызывают во мне абсолютно искреннюю радостную реакцию. Желание показать что-то, поделиться своим видением и пониманием танца, своим слышанием музыки - это то, ради чего хочется свернуть горы, и когда это получается - это позитив, радость и счастье.
А во-вторых, я люблю показывать и доказывать людям, что я могу, что я крутая, что я лучшая, мне нравится когда это мое внутреннее ощущение подтверждается и профессионалами (судьями и танцорами), и любителями (зрителями)! И когда это получается, это доставляет мне огромную радость, заряд энергии, когда не получается - я воспринимаю этот как опыт, который будет мне полезен для того, чтобы это получилось в следующий раз. Поэтому когда мне предоставляется возможность реализовать то, что я хочу, я всегда ей радуюсь и стремлюсь использовать на сто процентов, и эта радость заслоняет страх и волнения, которые тоже, конечно, есть, но когда являются лишь побочными эффектами приятного дела, легко преодолимы, неопасны, а наоброт даже способствуют выбросу адреналина и увеличению возможностей.

Попробуйте найти свой кайф в публичных выступлениях: ведь если вы пришли на свинговые танцы, значит вам должно нравится то, что заложенно в их природе, лежит в основе и продемонстрированно на десятках старых танцевальных видео, а именно: выйти в центр круга и показать, как ты можешь, сыграть в игру "кто круче", в которой не бывает проигравших, потому что удовольствие от процесса получает каждый, а зрители любят не только победителей, а зачастую даже и не победителей вовсе (чего стоят выступления хотя бы Расмуса с Товой, который никогда не были победителями, но сравали такие овации, которые и не снились четырехкратному чемпиону мира Торбьорну). Попробуйте понять, что на самом деле это насколько волнительно, настолько и приятно, обратная сторона адреналина - кайф, а зрители любят вас независимо от результата.

2. Потому что я нравлюсь себе, потому что я уверена в себе.

Это очень сложный пункт, и, боюсь, не мне соперничать с миллионами тренингов и тоннами психологической и псевдопсихологической литературы на тему того, как приобрести уверенность в себе и начать себе нравиться. Стоит сказать, что, как мне кажется, сами по себе наши танцы очень сильно способствуют в приобритении уверенности в себе, ведь среда свинговых танцев очень открыта, доброжелательна, в адекватном смысле бодипозитивна. Даже топовые соревновательные партнерши все очень разные и по телосложению, и по стилю, по манере одеваться и вести себя, и каждая очень хороша по-своему. Попробуйте посмотреть, например, чемпионаты по сальсе, где голые отполированные чикули на автозагаре крутят шарообразными попами, а потом сравните с нашими топовыми партнершами, среди которых бывают и милые пухляши, и худышки, и спортсменки, не гвооря уж о характере, манерах и стиле. Поймите, что буги-вуги принимает всех такими, какие они есть, чтобы быть лучшей не обязательно соотвествтовать голливудскому стандарту!

Попробуйте на тренировках больше смотреть на себя в зеркало, искать удачные позы и моменты во время танца, в которые вы будете говорить "ого вот сейчас я классная" или "у меня это отлично получается". Со временем, таких вещей будет становиться все больше, а когда ваше ощущение будет подкрепляться апплодисментами из зала, вы уже не сможете в этом усомниться. Не бойтесь кривляться и делать каике-то смешные рожи: в буги-вуги музыке и танце море юмора, забавных моментов, остроумия - и на это все хочется как-то отреагировать, как-то выразить это, и ваши мимические способности здесь будут очень кстати. Кривляйтесь и смешите себя, не бойтесь и не стесняйтесь, понравьтесь себе с разными лицами! Мне нравятся мои "дурацкие" фото ничуть не меньше чем и с ровной шикарной улыбкой (добро пожаловать в наш Инстаграм), а уж если хотите убедиться, что такие фото есть у любой даже супер-пупер-звезды буги-вуги, и они вызывают отнюдь не негативные эмоции - вам нужно заглянуть в раздел фото на сайте WRRC, а еще лучше - в наш паблик "Танцор буги чота говорит".

И еще, пытайтесь не слишком жестоко себя критиковать. Я понимаю, для меня это тоже очень сложный момент, но лично мне очень помогло то, что оказывается, во-первых, не все, что заметно самому человеку заметно остальным. Например, у одного моего знакомого есть кривой зуб, который вообще заметить невозможно, потому что он находится сбоку и практически не открывается даже при сильной улыбке. Каково же было мое удивление, когда этот человек сказал мне, что стесняется улыбаться именно из-за этого зуба! Из-за какого-то кривого зуба, который я вообще не замечала до того, как он мне его не показал! И таких приеров можно привести очень много, подумайте, так ли ужасны ваши недостатки и так ли они реальны и заметны. Во-вторых, еще одно мое открытие: что не нравится одному, может очень нравиться другому. Нет никаких универсальных вещей и то, что вы считаете вашим главным недостатком вполне может быть вашей изюминкой.

Я отлично знаю, что я не стереотипная красавица, у меня совсем не идеальное лицо и нестандартная фигура. Но это вообще не важно, потому что нет никаких правил, как именно я должна выглядеть, нет никаких стандартов, с которыми я должна себя сравнивать, а так же в любом случае, как бы я не выглядела, есть и будут те люди, которым я не нравлюсь, а так же те, которым я нравлюсь. Поэтому чего ломать зря копья, как бы вы не выглядели, вы все равно не сто долларов, поэтому одни будут это хвалить, а другие ругать - так выглядите и ведите себя так, как вы хотите, так как вам нравится - жизнь станет проще и улыбка на лице станет появляться гораздо чаще!

3. Я постоянно нахожусь в поиске себя, своей стиля, образа.

Выше я уже говорила, что я обожаю буги-вуги за то, что каждый танцор и каждая пара может выбирать, как они хотят выглядеть, двигаться, какой у них будет стиль, подача, манеры. Если изучить историю хотя бы соревновательного буги, то станет очевидно, какие все партнерши (и пары вцелом) разные и особенные, и насколько это исходит и из исходных данных внешности и биометрии, и из понимания танца, и из личных свойств характера: циркачи и акробаты Вильям и Маева, шутники и дуралеи Расмус и Това, голливудские красавчики Торбьорн и Сюзанна, милашки и зайчики Джессика с Какушкой, винтажные и тру-свинговые Изабелла с Понтусом и т.д. Каждая пара (и каждая партнерша особенно!) отличается чем-то своим, и напротяжении воего танцевального пути примеряет на себя разные манеры и способы поведения на сцене. Пробуйте, экспериментируйте, ищите то, что будет органичным для вас.
Если вы найдете именно тот образ, который вам подходит и в котором вы будете оптимально раскрываться и чувствовать себя органично и естественно, мне будет комфортно на сцене и легко проявлять эмоции.

Если я придумала себе новое платье, и оно не такое как у всех - я его сошью и попробую в нем танцевать, не понравится - ничего страшного, теперь я знаю, что оно мне не нравится, понравится - отлично, значит буду продолжать копать именно в этом направлении. Если я хочу танцевать слоу в брюках - я попробую, если хочу в шортах - буду в шортах. Если мне не нравятся мимимишные винтажные прически, которые принято делать на соревнования по буги-вуги - никто меня не заставит этого сделать, потому что мое внутреннее самоощущение требует, чтобы я выбрила бока и поставила ирокез. То же самое касается и поведения на сцене, манер, стиля движений. Пробуйте, меняйтесь, выбирайте, ищите то, что подходит именно вам и в чем вам хорошо. А когда хорошо - хочется улыбаться, жечь, веселиться. Пусть соревнования станут для вас поводом самовыразиться, раскрыться, показать себя так, как вы не имеете возможности, например, на своей работе в офисе или дома. Купите себе то платье, которое хотите, сделайте ту прическу о которой мечтали - и получайте удовольствие.

4. Я не боюсь экспериментировать=не боюсь ошибок.

Вообще, я с трудом понимаю людей, которые переживают, например, из-за неудачной стрижки - это весь всего на пару недель, подумаешь, зато попробовал! Ну или еще из-за какого-то промаха или неудачи, которые случаются - ну всякое бывает, нужно стараться относиться проще, делать выводы и идти дальше. Отрицательный опыт - это тоже опыт, и это тоже ступенька по направлению к цели, нужно только правильно сделать выводы и извлечь пользу.

Конечно, никто не любит выглядет глупо или плохо, но ведь с другой стороны жизнь у нас только одна, и если постоянно убиваться из-за каждого промаха, ошибки, неудачи, то сколько же это надо времени и сил! Одно выступление - это всего лишь одно выступление, ничего страшного не случилось, даже если все пошло плохо, это платье вам совсем не подходит, а с синей помадой вы переборщили. У меня вот было много неудач, касающихся любых сторон танца - и костюмы, которые меня уродуют (что, в принципе, не так уж и сложно, например, при наличии у меня широких прямых плечей и отсутствию женственных изгибов в нужных местах), и танцевальные моменты, в которых я тупила и лажала, да что там говорить, однажды все было так дерьмово, что после выступления я закрылась в женском туалете и плакала там минут 20, пока меня не нашел Коля и не вытащил оттуда. Это было давно, и сейчас я отношусь к подобным вещам еще проще, но даже тогда я быстро осознала, какой чушью я маюсь переживая из-за прошедшего, если есть возможность потратить эти время и силы на подготовку к будущему.

Так что будьте проще, пробуйте что хотите, рискуйте, и главное - воспринимайте ошибки как опыт и учитесь на них, а не страдайте.

5. Я "тренируюсь" проявлять эмоции в жизни.

Я написала "тренируюсь" в кавычках, потому что на самом деле я не тренируюсь, я просто их проявляю. Многие меня любят за это, а многие нет, но единственно правильным вариантом жизни я считаю открыто выражать свои чувства, и, что самое главное, вообще их выражать. Безразличие и однообразие мне кажутся ужасными, пару признаний в любви и выражений восторга, ну или добрых искренних ссор и последующих примирений я всегда предпочту дипломатично-велижливым нейтральным уловкам. Само собой разумеется, что всему свое место и время, что для этого должна быть ситуация и возможность, и что я вряд ли буду бегать за человеком, который меня не спрашивает, чтобы рассказывать ему что я о нем думаю - это уже крайности, не нужно утрировать. Но все же, если мне что-то нравится в человеке, я стараюсь сказать ему это, не держать в себе, точно так же как и наоброт - если мне что-то не нравится я вряд ли буду улыбаться и вежливо кивать, скорее всего я разозлюсь или расстроюсь, если меня обидят я расплачусь, если напугают - я закричу, если удивят - мое лицо, не боясь стать некрасивым, выразит самое натуральное несдержанное удивление. Я не стесняюсь смеяться и часто плачу, я говорю людям, что они красивые и что я их люблю, что они делают что-то классно, когда я вижу это, точно так же как я возмущаюсь и недовольна, когда делают неприятное и плохое.
Конечно, подозреваю, что идеальный дипломат или адепт Дейла Карнеги из меня не выйдет, потому что я не умею и не хочу нравится всем и дружить со всеми, но зато этот путь позволяет быть рядом со мной тем людям, которым нравлюсь именно я, такая какая я есть, а не та чушь, которую я им наплела, чтобы с ними приятно общаться, и избавляет меня от людей, с которыми у меня не сходится понимание мира и жизни и для общения с которыми пришлось бы притворяться кем-то другим.

Ну и конечно, это упрощает проявление эмоций на сцене. Так как я часто прявляю разные эмоции, мое тело, мимика, лицо - все готово к тому, чтобы их показывать. Попробуйте проявлять больше эмоций в жизни, особенно хороших, чтобы ваша мимика и ваше тело привыкали выражать радость, чтобы это получалось сполоборота: сегодня хорошая погода - ну круто же, идите по улице вприпрыжку, у вашего партнера новая рубашка - скажите, что вы заметили и она супер, в кои-то веки получилась новая фигура - попрыгайте от счастья и пообнимайтесь). У кого-то это получается проще, у кого-то сложнее, все зависит от привычек, воспитания, характера, но я уверена, если в жизни проявление эмоций с помощью слов, выражения лица, жестов станет ежедневным и естественным, радоваться на сцене не придется мучительно учиться, лицо и тело итак будут знать, как наилучшим образом выразить это.

6. Я стараюсь танцевать лучше и лушче.

Да-да, это тоже очень важно. Посмотрите на любую группу бегинеров. Чаще всего, у них напряженные лица, выражающие смесь страданий и упорства, и это связанно именно с тем, что они недостаточно хорошо владеют своим телом, бейсиком, основные танцевальные принципы еще не стали автоматическими, удобными и естественными. Невозможно расслабиться и наслаждаться процессом, если вы все время думаете о том, на какую ногу вам переносить вес или как держать руку - чем раньше это все станет автоматическим, удобным, тем раньше освободится оперативная память, которую можно использовать для других целей: слушать музыку, смотреть на партнера и многое другое. От того, с какой легкостью и комфортом вы танцуете зависит то, во многом зависит то, насколько это вам приятно - так что развивайтесь танцевально, доведите до автоматизма основные принципы и технику, чтобы ничто не отвлекало вас!

А так же старайтесь быть в хорошей физической форме. Танец полторы минуты под быстрый темп - не самая простая задача для дыхания и кровеносной системы. Если вы быстро устаете, радоваться чему угодно может стать невозможно. Я не гвоорю, что нужно стать спортсменом-марафонцем, просто добейтесь того, чтобы вам не доставляло адских усилий станцевать соревновательную программу и чтобы вы не выживали на площадке, а чувствовали себя комфортно. Бег, фитнес, аэробика - любой спорт вам в помощь.

7. Я не паникую, не слишком расстраиваюсь и стараюсь "удержать лицо" если что-то пошло не так.

Конечно, если в танце происходит что-то неприятное - это проблема, потому что если вы привыкли всегда искренне выражать свои эмоции, это может испортить впечатление от вашего танца. Поэтому все предыдущие пункты говорят скорее о том, как научиться проявлять свои чувства, приучить свое тело и лицо к ним, ну и как создать наиболее хорошую атмосферу для того, чтобы все это получалось и срабатывало на площадке. Поэтому, конечно, работа партнерши заключается еще и в том, чтобы сгладить такие моменты и во что бы то ни стало сохранить позитивный вид и настрой. Во-первых для этого должна быть привычка, переключатель в режим "я выступаю, сейчас у меня все супер!". Тренируйте это на самоподготовках. Прогон - это значит стоит забыть о том, что что-то болит, перестать сомневаться выключили ли вы утюг, постараться думать только о партнере и музыке, и радоваться всему происходящему. При правильном настрое и привычке радоваться танцу, адреналин и волнения должны только помочь общему результату, меня  часто настолько вообдушевляет выступление, что меня не может расстроить не то что какое-то неточного попадание в брейк, но и какая-ниубдь ссадина или синяк, коих я получила множество при исполнении трюков)).

Что бы с вами не случалось на выступлении, попытка у вас только одна, и она происходит прямо сейчас - стоит ли ее тратить на расстройства и негатив, почему бы не отнестись ко всему происходящему с радостью и удовольствием? В такие моменты я нередко вспоминаю Сюзанну вот на этом выступлении, где Торбьорн очень нехило вписал ей по голове ногой на 0:30, но она при этом настолько уверенно и спокойно себя повела, что многие при просмотре видео даже не заметили этой ошибки, посмотрите, может быть оно поможет и вам!

8. Ну и последнее. Все это очень правильно, но так уж получается, что эмоции в своем естественном виде не всегда подходят для сцены, даже учитывая то, что буги-вуги принимает очень широкий спектр образов и характеров. Поэтому, возможно, после того, как начнет получаться их проявлять, придется их немного "облагородить".
Что я имею ввиду? Есть недопустимые вещи для сцены. Например, смотреть в пол. Или смотреть в верхнюю диагональ, как будто вы отвечаете на сложный билет на экзамене. Или напрягать/зажимать мышцы шеи и лица. Конечно, если у вас есть такие привычки, то придется от них избавиться, но для этого достаточно всего лишь последить за собой на тренировках или отследить это по видеозаписям выступлений. Если вцелом вы расслаблены, счастливы, любите то, что вы делаете, радуетесь и получаете удовольствие от происходящего - такие мелочи уже легко исправимы.

Спасибо за внимание) Желаю всем получать только радость и удовольствие от выступлений, не расстраиваться из-за ошибок, веселиться от души, нравиться себе. Танцуйте и жгите, буги-вуги существует специально для этого!
Ну и для того, чтобы вы улыбнулись, прикладываю коллаж из нашего инстаграмма, сделанный из фотографий с Открытого Чемпионата Киева 2015.
Всех целую, Женя Хавторина.

11018528_934947583204374_1768162076_n

Танцевальные видео и их роль в развитии танцора.
boogie_sapiens
Всем привет, мы снова в эфире! Сегодня мы решили написать пост, который напрямую касается нашего нового проекта "Буги-вуги ВИДЕОКЛУБ". И в нем будет рассказано как, где, зачем и почему любому танцору буги-вуги, который хочет расти и развиваться, а так же танцевать именно этот танец, соблюдая дух и стилистику, учитывая тренды и перспективы развития, а не неведомо что. А так же он, безусловно, будет полезен и интересен зрителям и судьям соревнований (они в первую очередь должны иметь внятную "правильную", т.е. соответствующую лучшим из лучших актуальных танцоров, картинку буги-вуги в голове), диджеям (они должны соблюдать стилистику и формат музыки, учиться у мировых коллег выбору и сочетанию песен), преподавателям, да и любому, кто интересуется буги-вуги и хочет знать о нем больше.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Итак, весь наш танцевальный путь практически с самого начала сопровождался и сопровождается до сих пор просмотром огромного количества видеороликов соревновательного буги-вуги. Уже с первых занятий нам было интересно и мы хотели больше узнать о том танце, который мы танцуем, разобраться в нем, узнать подробности и детали. К тому же, мы очень быстро осознали ту пропасть, которая лежит между русским буги-вуги и европейским по всем параметрам: у нас в стране никогда не было чемпионов мира и топовых танцоров (то есть людей, которые по-настоящему круто танцуют), у нас нет настоящих тренеров, прошедших этот путь, как Майкл Гримм, который тренирует финскую сборную или Айна - норвежскую (то есть людей, которые могут научить танцевать так, как эти европейские тренеры учат действующих топов), да и вцелом, в связи с большим расстоянием между Россией и Европой и очень редкими точками контакта русского буги-вуги с мировым, у нас сформировалась своя довольна необычная среда, свой взгляд на этот танец и свой путь развития. Не хочется рассуждать на тему хорошо это или плохо, можно сказать только, что до сих пор этот путь не дал никакого фактического результата, и ни один русский танцор пока не вошел в историю буги-вуги даже на вторых или третьих ролях.

Следствием всего этого является то, что учиться только в России, только у российских преподавателей, смотреть только российские соревнования - это очень ограниченный, очень поверхностный и во многом опасный и неправильный путь для человека, который хочет танцевать действительно хорошо, и действительно буги-вуги. Поэтому обязательно нужно учиться у европейцев и перенимать их опыт.

Какие есть способы учиться у европейских тренеров и танцоров?
1. Поездки в лагеря и разнообразные мастерсы, проводящиеся во всех городах, которые ни в коем случае нельзя пропускать.
2. Индивы у иностранных преподавателей, когда они приезжают в лагеря или на мастерсы.
3. Поездки на мировые соревнования, выступление, оценка своего опыта, а так же возможность видеть танцоров из других стран вживую: как они тренируются, как готовятся, как ведут себя, ну и, конечно, как танцуют - все же есть большая разница между живым танцем и видео.
4. Личное общение в тех же лагерях, а так же в фейсбуке (большинство европейских танцоров очень открыто и дорожелательно реагируют на всевозможные танцевальные вопросы или отправленное им видео с просьбой прокомментировать).
5. Обучающие видеозапписи (которых довольно мало и большинство из них устарели, смотреть их стоит с осторожностью и пониманием, особенно неопытному танцору, иначе есть шанс, что они могут больше навредить, чем помочь, обо всем этом ниже).
6. Записи мировых соревнований прошлого и настоящего (об этом тоже ниже).

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Обучающие европейские и российские видео, известные нам (если есть что добавить - в комментарии).

Нас постоянно спрашивают, есть ли обучающие видеокурсы по буги-вуги в интернете. Чтобы окончателно для всех разъяснить этот вопрос, до того, как мы перейдём к основной теме, сделаем короткий обзор существующего контента.

1. Самое обьёмное, что есть из видеоуроков по буги-вуги – это обучающие диски, созданные немецким танцорами, чемпионами мира 1993 года, Маркусом Кохом и Барбл Кауфер. Они одни из тех людей, которые вдохновили и способствовали развитию буги-вуги и свинга вцелом в России. Многие наши старейшие танцоры учились у него и по этим дискам в том числе. Скачать диски вы можете, например, здесь, на rutracker.org, а так же найти частями вконтакте и на ютюбе.
Также, от них же там есть видеоуроки по другим свинговым танцам и очень интересное и наглядное теоретическое видео - “Secrets of Improvisation”. По буги-вуги там несколко дисков для танцоров разных уровней. Мы очень советуем вам посмотреть эти диски: Маркус с Барбл, действительно, легендарные танцоры и харизматичные преподаватели! И конечно, вы можете почерпнуть из этих дисков много новых танцевальных фигур и фишек. Но не стоит ни в коем случае учиться по видео Маркуса учиться техническим основам, вроде основного хода или ведения следования. Маркус и Барбл без вопросов - очень крутые, великие, гениальные танцоры, но они представители так называемой эпохи “олдскула”, они остались в своем времени, а буги-вуги с начала девяностых сильно поменялся во всех областях. Но если в отношении фигур это не так радикально заметно и практически не касается сошиала или сревнований в С и Б-классах, да и фигуры можно в любой момент выучить новые или изменить старые на свое усмотрение, то базовую технику лучше сразу изучать соременнную, так как менять базовые вещи ой как тяжело, а непременно придется. (По слухам от танцоров и преподавателей других свинговых танцев, представленных на дисках, то же самое касается и их).

2. Московские преподаватели Игорь Павлов и Марина Алексеева, у которых мы учились когда-то, тоже сделали большое дело для развития буги-вуги и сняли небольшую серию видеоуроков, частично дублирующих и прлодолжающих диски Маркуса и Барбл в похожей стилистике. Посмотреть их можно тут.
Там тоже можно найти много всего интересного для социального танцевания,.

3. Для совсем начинающих танцоров и, конечно, тех, кто никогда не ленится работать нас самыми базовыми вещами, есть два видеоурока на русском от победителя многих кубков мира по буги-вуги Ивана Катрунова и Ани Малышенко из Украины. Вот они: первое и второе.

4. Практически все классические трюки собраны в двух старейших видеоуроках Stevens Sisters. Все трюки подробно разбираются и показываются со всех ракурсов и замедленно. Трюки классические, объяснения и демонстрация на уровне, мы сами на начальных этапах многие акробатические принципы взяли оттуда и почти все попробовали сделать. Вот ссылка.

5. Также вбивая в ютубе различные комбинации ключевых слов, можно находить видеорезюме с различных буги эвентов. Например, если вбить «Master-class boogie», можно найти вот такой шикарный плейлист, где тоже много информации.

Что касается видеоуроков на этом всё. Теперь перейдём к основной теме поста.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Развитие в любой области  всегда начинается с подражания. Это неизменный факт. На каждом этапе взросления мы очень много подражаем: сыновья отцам, дочери матерям или старшим сестрам, а так же друзьям, учителям, киногероям, любимым персонажам, кумирам... Иногда это происходит осознанно, иногда - бессознательно, но в любом случае происходит. Когда мы осваиваем какой-то вид деятельности, совершенно любой, но особенно что-то связанное не с механической работой, а с творчеством, ученический период неизбежен, и мы также проходим этапы подражания. В этом нет ничего страшного или плохого, любой, кто знает историю культуры или углублялся в изучение биографий творческих людей относится к этому совершенно нормально: ранний пушкин обожал то Державина, то Жуковского, и копировал их стиль, манеры, брал у них темы, ранний Лермонтов бредил Байроном, переводил и переписывал его, Чайковский в какой-то момент просто копировал Шумана, а Бах был под серьезным влиянием Вивальди... И этот список можно продолжать бесконечно, касаясь любых областтей искусства. Более того, примеров для подражания и кумиров как правило несколько, они меняются на разных этапах, и степень их влияния в разные моменты разная, но все же она есть.

При этом, насколько вам известно, эти великие люди не остались подражателями на всю жизнь, но именно тщательное изучение и переработка чужого опыта дала им необходимую школу, привычку, навыки, опыт. Поэтому не стоит бояться быть на кого-то похожим или пристально и упорно учиться у своих кумиров -  это пойдет вам только во благо (разумеется, если это будет не единственное, чем вы будете заниматься, а параллельно вы будете взращивать свою личность, думать, перерабатывать, оценивать, пробовать - но это уже отдельная долгая философская тема:). Полноценная индивидуальность и творческая личность возникает не на пустом месте, а вырастает из многочисленного разностороннего опыта предшественников, исследованного и использованного в своих целях.

Наверно, не стоит говорить, что в наших танцах всё так же. На этапе становления танцора очень важно иметь своих кумиров, искать и разбираться в наследии и опыте предыдущих поколений и современников. Важно быть то что называется "насмотренным". Нужно пропустить через себя много, ка кможно больше, танцевального видеоматериала, сравнивать разных танцоров, кого-то полюбоить, кого-то возненавидеть, подумать, сделать выводы, оценить, выработать свою точку зрения. Цель этого процесса: сформировать реальные вкусы и предпочтения, основанные не на том буги-вуги, которое происходит у нас в россии и не на чьих-то словах, а на собственной интеллектуальной и душевной работе. В результате у вас в голове появится какая-то точка зрения, создастся конечный образ идеального для вас танцора и идеального танца, который на этапе тренировок будет помогать вам и направлять ваши усилия в нужное русло.
Во многих тренингах , касающихся личной эффективности, есть методика, которая заключается в том, что, чтобы правильно идти к цели, нужно во всех подробностях и мелких деталях представить как она выглядит и как выглядит всё вокруг, когда цель уже достигнута. Вот тут тоже самое. Нужно представлять того, кто тебе нравится, возможно разучивать какие-то его фигуры, пробовать повторять каике-то манеры, И это всё касается не только танцоров, которые планируют участвовать в соревнованиях и развиваться в этом направлении, но и людей, которые посещают только занятия и вечеринки.

НО: само собой разумеется, что подражание еще не все! Наш пост не имеет целью всесторонне рассказать, как стать идеальным великолепным танцором, он затрагивает только некоторые аспекты, одну хоть и важную, но довольно узкую часть - изучение опыта предшественников, анализ и использование его, но без которой полноценное развитие невозможно. Конечно, если действовать только таким методом, все время слизывая подчистую и не пытаясь сделать ничего своего, не ориентируясь на свою личность: биометрию, характер, привычный образ, никогда не экспериментировать и постоянно загонять себя в рамки, то, наверно, будет сложно достигнуть успеха. Хотя это тоже спорно, можно предположить, что сильная яркая личность при смирении с помощью подражания, только огранится, как алмаз, и не утратив своей индивидуальности заиграет новыми красками... Но не будем долго философствовать, просто не хочется получать комментарии в стиле "а не стану ли я копией, вторым торбьорном?". Нет, не станешь. А может и станешь - это не связано с обязательным этапом подражания. Но не пройдя его, ты точно не станешь хорошим танцором или еще кем-то.

И еще, осознанно отказавшись от подражания, никто не оградит вас от подражания бессознательного, которое в любом случае происходит. И если вы не дадите своему мозгу представлять картинку высококлассных топовых танцоров, то бесознательно вы будете подражать тому, что видите вокруг, в нашем комьюнити, а как уже было написано выше, это тупиковый путь.


-------------------------------------------------------------
Итак, где искать видеоролики по буги-вуги, как их смотреть, что стоит посмотреть в первую очередь? В помощь вам был уже написан большой пост "Методические указания по подготовке к просмотру и оценке соревнований", из которого любознательные и внимательные наши читатели почерпнули много важного и многому научились, но он все же пугает своим объемом и фундаментальностью, поэтому попробуем тут сделать лайт-версию попроще:) К тому же, все это, безусловно, будет затронуто на очных встречах нашего видеоклуба, где мы будем обязательно смотреть и обсуждать все ниженаписанное!

В первую очередь нужно "знать героев в лицо", легко называть и узнавать вполоборота хотя бы тех, кто был чемпионом мира за последние скажем 7-10 лет.

Мы облегчим вам поиски и озвучим этих людей.
2005 год Aina Nygaard & Jorgen dandness
2006 год Remy Kouakou & Sarah Montalban
2007 год Jessica Lennardsson & Andreas Berg

2008-2010 год - William Mauvais & Maeva Truntzer
2011-2013 год – Thorbjorn Solvoll Urskog & Susanne Barkhald Sandberg
2014 год - Thorbjorn Solvoll Urskog & Flora Bouchereau


Вбейте эти имена в ютубе и приятного просмотра. Единственный комментарий, William Mauvais & Maeva Truntzer сейчас танцуют еще и линди-хоп, поэтому убедитесь, что вы смотрите именно ролики буги-вуги с ними!

После того, как изучите чемпионов, самое время перейти к парам не чемпионам, но не менее известным и крутым. Например вот эти имена вы должны также знать, как свои 5 пальцев.
Pontus PERSSON - Isabella GREGORIO
Ivan KATRUNOV - Tatiana GEORGIIEVSKA
Rasmus HOLMQVIST - Tove HOLMQVIST
Jesper BOBERG - Sara VICTORIN

Grzegorz CHERUBIŃSKI - Agnieszka CHERUBIŃSKA...

Можно перечислять и дельше, но это, наверно, минимально необходимое (хотя можно поспорить). Все эти люди - не смотря на то, что современники в буги-вуги, танцуют в совершенно разных стилях, имеют разные взгляды на буги-вуги, разные подходы к философии и стратегии выступлений и развития, да и просто, не смотря на то, что действительно танцуют один танец, причем примерно одинаково круто, умудряются делать по разному все: начиная от бейсика и верхней смены и заканчивая совсем глобальными вещами. И чтобы найти себя, нужно обязательно узнать о каждом из них, понять, что вам близко а что нет, что нравится, а что нет, как вы хотите танцевать, а как нет и т.д.

После того, как определились с современниками, можно начинать копать в сторону прошлого. Полезно ориентироваться только в синхронии (горизонтальный срез и взаимосвязи, одно время), но и в диохронии (последовательность и взаимосвязь во времени), там тоже много всего интересного и огромное количество открытий!

В общем, их и других крутых танцоров вы можете найти на сайте WRRC (World Rock and Roll Confederation) в рейтинге лучших танцоров буги-вуги на сегодняшний день по итогам выступлений на мировых соревнованиях.

Также можно смотреть всё попрядку вбивая комбинации слов, такие как:
World Championship Boogie-Woogie
Boogie-Woogie final fast
BW masters

....

И о сколько чдесных мгновений у вас впереди! Сколько новых впечатлений и опыта! Завидуем:)

-------------------------------------------------------------------------------
Немного о том, как смотреть видео. Эта информация особенно полезна соревнующимся парам.

Все очень просто и логично: наш танец содержит в себе четыре главных параметра-критерия. В общих словах это: техника ног, ведение-следование, танцевальные фигуры и перфоманс, музыкальность. Соответственно с этими параметрами и нужно смотреть танец.
Конечно, нам как видеозрителям повезло, и у нас нет необходимости как у судей на соревнованиях оценивать все здесь и сейчас, можно пересмотреть несколько раз, и конечно,нужно этим преимуществом пользоваться.

Сначала лучше всего посмотреть танец целиком, чтобы сформировалось общее впечатление. Не смотреть конкретно ни на что, просто наслаждаться тем, что проихсодит, следовать за зовом танцора: если он своими эмоциями, музыкальностью и подачей привлекает ваше внимание к трюкам - смотрите трюки и наслаждайтесь, не отвлекайтесь на лишние шаги или неидеальное ведение следование, или еще что-то (точнее вы не заметите этого, если не будете специально стараться, а при первом просмотре и не надо), если танцор танцует много базовых фигур и показывает музыкальные микронюансы вариациями ног и тела - не противоречьте ему, посмотрите и насладитесь, не считайте фигуры и не расстраивайтесь, что их, допустим, мало. Просто расслабьтесь и следуйте за тем, что показывает вам танцор, получайте удовольствие от его сильных сторон, смотрите на что хотите, как зритель, отдыхающий и жаждущий только удовольствия.
По этому первому впечатлению танец может показаться вам гениальным и абсолютно потрясающим, хотя занял невысокое место, ну или наоборот, покажется вам очень плохим, не смотря на то, что победил. Не спешите с выводами, смотрите дальше.

Закройте вернюю часть тела танцоров каким-нибудь предметом и смотрите только на ноги. Обратите внимание на сколько бейсик у партнёра и партнёши одинаковый, симметричный, наскоклько он совпадает с ударами барабанов, нет ли "грязи", пробежек и невнятных шагов, насколько чистые заходы и выходы из фигур и трюков и т.д. После можете закрыть ноги и смотреть на вархнюю часть тела - ведение следование. Нет ли рывков, потери контактов, каким именно способом происходит ведение, как работают руки, корпус. При следующем просмотре обратите внимание на фигуры и музыкальность. Насколько точно они совпадают с музыкой, насколько они разнообразные и интересные.... Ну и так далее последовательно, пересматривайте столько раз, сколько вам нужно, рассуждайте, делайте выводы - возможно, они сильно разойдутся с вашим первым впечатлением, будьте к этому готовы!

Ну а так же не забывайте обращать внимание на свои проблемные стороны. Если вы плохо попадаете в брейки, изучите механизмы, с помощью которых это делает ваш кумир. Если у вас проблмы с бейсиком, рассмотрите по кадрам как куда когда ставится нога и проч. Это важная полезная и интересная работа над собой, благодаря которой вы можете сделать больлше прогресса, чем бездумно часами прыгая в зале.

--------------------------------------------------------------------------------
Теперь ложка дегтя. Не все так радужно. Подражание так же, как и полезно, так и опасно. Любое лекарство в неумеренной дозировке - это яд, так что не нужно фанатизма, да здравствует здравый смысл. Немного расскажем о своем отрицательном опыте в назидание:).

Копировать манеры известных танцоров нужно очень аккуратно. Наша пара не только приобрела многое и очень быстро развилась, но и довольно сильно пострадала из-за слишком активного копирования нашей любимой пары, норвежцев Торбьорна и Сюзанны, когда мы были еще к этому не готовы. Расскажем подробности, чтоб было понятно о чем идет речь. Дело в том, что на видео они смотрятся очень статичными собраными и милималистичными. Это было для нас очевидно, и мы стремились получить такую же картинку, не ориентируясь на внутренние ощущения и не думая о том, каким образом мы это делаем, не выстраивая причино-следственных связей и не думая о комфорте и биометрии. И в результате, пытаясь подражать только внешнему, мало думая о внутреннем и мало прислушиваясь к себе, своему телу и ощущениям, и просто создать такую же картинку в танце, мы получили несколько больших проблем: потерю качественного баунса и зажатый корпус и спину. Всё это противоречит правильному и комфортному танцеванию, несмотря даже на то, что, возможно, на каком-то этапе визуально улучшило нашу пару, но потом, когда захотели пойти дальше и выйти на новый уровень, мы долго боролись с этими проблемами и исправляли это.
(Конечно, стоит сказать, что все же этот этап принес нам несравненно больше положительного опыта, можно бесконечно перечислять чему мы в той или иной степени научились у Торбьорна и Сюзанны, да и других любимых пар по видео и какие гигантские толчки в развитии это нам придало, какой быстрый танцевальный рост и понимание многих вопросов обеспечило! Просто в свое время нам некому было подсказать, как двигаться и в каком направлении, над чем работать, а чего избегать, и мы прошли этот путь не без ошибок и проблем).

Поэтому важно помнить одно – картинка картинкой, и внешние признаки внешними признаками, но всегда нужно стремиться анализировать, искать причины, размышлять над танцем кумира, и думать больше о себе и о своем комфорте, который исходит из вашего тела. Старайтесь выбирать кумиров в технике, например, исходя из биометрии: если вы два метра ростом, вы вряд ли когда-нибудь будете выглядеть в танце так, как Артур или Вильям, которые ростом по метр с кепкой, вам лучше присмотреться к тому, как работает со своим телом Понтус, а если вы пышнотелая и невысокая партнерша, то логичнее разобраться в том, как справляется с техникой Стейси, а не Агнешка, ну и т.п. Или фигуры: если вы одного роста и веса, вам легко следовать за выбором инерционных фигур, например, Вильяма и Маевы, а не пытаться сделать силовые или статичные трюки, которые удачно смотрятся у пар комплекции Тома и Софи. Пытаясь следовать за картинкой, не забывайте о комфорте, никогда не забывайте о расслабленности и лёгкости, помимо визуального впечатления, ищите удобство и телесную радость от танца. Выбирайте у своих кумиров то, что вам нравится и делайте то, что вы любите, ищите себя и оставайтесь собой не смотря ни на что!

Спасибо за внимание,
ваши видеоманьяки Женя и Коля:)

i3yuDwdSOvc

Конфликты в танцевальной паре: как жить дальше?
boogie_sapiens
Тем, кто считают, что эта тема - ерунда, "мы никогда не ссоримся, у меня же самый/ая добрый-умный-хороший-терпеливый-внимательный/ая партнер/ша", можем сразу поставить диагноз:

- вы тренируетесь вместе недостаточно долгое время (подобно тому, как у влюбленных есть конфетно-букетный период, так и у танцоров, встающих в пару, есть время, когда ощущается абсолютное счастье, вдохновение, взаимодополнение и просто восторг! Не волнуйтесь, дойдет черед и до бигудей, небритых ног, храпа и неопущенного очка унитаза)
- вы тренируетесь недостаточно часто или эффективно (факт, что у влюбленных на расстоянии или по интернету, конфетно-букетный период существенно дольше, они не успевают надоесть друг другу, а так же редко рядом в тяжелых стрессовых ситуациях, что уменьшает вероятность ссоры)
- вы врете нам или себе ;)
- вы святые (мы таких пока не встречали)

Понятно, что масштаб катастроф и разрушений сильно зависит от характера каждого, от их сочетания, от целей, желаний, мотивов и интересов каждого, но вцелом, ситуации конфликтов, разногласий и противоречий рано или поздно неизбежны для любых двух людей, встающих в пару для регулярных тренировок и соревнований.

------------------------------------------------------------
К написанию статьи о взаимоотношениях в паре нас побудили, как многочисленные вопросы разных людей и учеников, так и наш большой интерес к данной теме. За нашу совместную танцевальную карьеру, мы прошли вместе, как нам кажется, через огонь и воду (медные трубы, пожалуй, еще впереди :)). Мы оба - эмоциональные страстные люди, влюбленные в свое дело, горящие за него, и мечтающие сделать наш танец лучше во что бы то ни стало, готовые бороться для этого до последней капли крови. Жаль, что часто бороться приходилось и до сих пор часто приходится не вместе, а против друг друга... Тысячи споров, сотни конфликтных ситуаций, обид, порой слёз. Были громко захлопывающиеся двери, мысли бросить всё, да что там говорить, доходило даже до пробитых стен зала (пришлось потом платить за ремонт).

Когда между нами возникали еще самые первые противоречия и вспыхивали ссоры, мы были шокированы и расстроены, мы думали, что это только у нас так, что это значит, что мы не подходим друг другу, что это значит, что ничего не выйдет, все плохо и нужно бросать... Нам казалось, что это именно в нашей паре все неправильно, а у других все хорошо и безоблачно. Каково же было наше удивление, когда в ответ на наши робкие вопросы, разные старшие товарищи начали рассказывать истории, как они тоже спорили, кричали, плакали, хлопали дверями, а однажды мы даже разбили зеркало, а как-то раз он порвал мой костюм, а однажды он выкинул в окно мои кеды и т.д! Тогда мы постепенно узнали, что в той или иной степени конфликтуют все пары, даже мирового топа. Но это, конечно, не значит, что к этому нужно стремиться, просто это значит, что не нужно бросать, и со всем можно справиться. Фууууух)) У нас появился шанс со всем справиться и со всем разобраться, поверьте, он есть и у вас - это первый важный вывод. А второй, не менее важный: ссоры и конфликты сильно мешают процессу тренировок и достижению поставленных целей, нужно избавляться от них.

-------------------------------------------------------------------------------------------------
В парных танцах есть множество преимуществ и недостатков. Преимуществом является возможность взаимодействия и общения с другим человеком. И конечно, имеется в виду взаимодействие не только физическое, но и душевное, эмоциональное. Да и сам танец, по крайней мере буги-вуги - это разнообразие отношений между людьми: можно танцевать откровенно и страстно, можно трогательно-влюбленно, можно быть весельчаками, подшучивающими друг над другом, а можно конкурировать и бороться между собой за внимание публики, можно даже обижаться и мириться... бесконечное множество различных взаимодействий, взаимоотношений, ситуаций, характеров, контрастов, которые можно и нужно включать в свой танец, и которые неизбежно туда входят.
Особенно сильно это касается буги-вуги, потому что мы считаем наш танец одним из самых искренних даже в соревновательном проявлении. Буги-вуги тем и хорош, что его можно танцевать с любым настроением и имея любой сценический образ и характер. Это не, например, вальс, где ты обязательно должен быть чопорным и приличным или сальса, где нужно во что бы то ни стало быть "горячей штучкой" - в буги каждый может все, что ему нравится: хочешь - надень смокинг и ходи на пафосе, а хочешь - показывай всем язык и прыгай так, чтоб было видно трусы! Поэтому человек может в нем меньше играть и актерствовать по заданному шаблону, соответствовать положенному историей и традицией танца образу и не отступать от него, а больше раскрывать себя, самовыражаться в том направлении, которое близко именно ему. Но это в то же время и добавляет сложностей, потому как ты танцуешь не один, и необходимо не только выражать свою личность, но и выстраивать гармоничные отношения с другой такой же тоже яркой и полноценной личностью, которая тоже стремиться самовыражаться.

Отсюда вытекают недостатки и трудности парных танцев: множество проблем и преград, которые нужно преодолеть, чтобы достигнуть взаимопонимания, единства и гармонии, для того, чтобы вместе научиться выражать свои личности, разнообразно взаимодействовать и успешно их показывать на публике. И этого достичь очень сложно. Проблема именно в том, что каждый танцор – это единственный в мире, уникальный человек, личность с индивидуальным набором определённых качеств. У него есть свои вкусы, свои желания, цели, требования. И конечно же, когда две таких уникальных личности встают в пару, между ними возникает очень много несовпадений по различным параметрам и, как следствие, претензии друг к другу, которые в дальнейшем могут перерасти в конфликты.
А конфликты в паре не только отнимают драгоценное время тренировки, снижают продуктивность работы, развитие пары, но также заряжают танцоров негативными эмоциями, которые постепенно окрашивают в чёрный цвет их отношение друг к другу, к процессу тренировок и танцу вцелом. Буги-вуги, как мы уже говорили выше - танец открытый и эмоциональный, очень сильно связанный с личными качествами и отношениями танцоров, в нем нет готового шаблона: масок, которые нужно надеть на себя и за которые можно спрятаться, чтобы танцевать. Поэтому очень трудно, если не невозможно, открываться друг другу (и зрителю), импровизировать, слушать и понимать друг друга, когда ты находишься с человеком в состоянии конфликта, когда ты не радуешься ему, когда не хочется улыбаться, нет ощущения единства и понимания.

---------------------------------------------------------------
Перечислим некоторые частые причины конфликтов:

1. Разница (реальная или мнимая) в танцевальном уровне партнёров.
Мы рекомендуем находить себе партнера как можно раньше, чтобы развиваться параллельно и в одном стиле и направлении, приобретать общие привычки и характер движений - в будущем это будет вам очень полезно. Но так бывает далеко не всегда.
В парах, с разным танцевальным уровнем, может сложиться такая ситуация, что более опытный танцор или тот, кто таковым себя считает, начинает вести себя высокомерно, командовать, учить более слабого партнёра. При каждом удобном случае напоминать ему о недостатках, винить его, если что-то не получается. Главная опасность здесь состоит в том, что этот «более опытный» танцор, привыкая концентрироваться на недостатках другого, полностью перестаёт обращать внимание на себя, на свои ошибки, а также полностью задавливает самостоятельность и адекватность другого танцора. И может возникнуть такая ситуация, что что-то не получается именно по вине «более опытного» танцора, но обвинения и критика льётся на другого, проблема никак не может решиться, возникает конфликт.

К сожалению, очень редко так бывает, что оба человека в паре считают себя равными по уровню и это гораздо более распространенная ситуация, чем кажется на первый взгляд. Более того, нередко бывает даже так, что объективно лучше танцующего человека в паре забивает мнимо лучше танцующий, потому что он сильнее психологически или увереннее в себе. Мы сами прошли через разные этапы этого конфликта, хотя и в довольно легкой форме, но он коснулся и нас: в буги-вуги на разных этапах тяжелее становится то партнеру, то партнерше, и в какие-то периоды кажется, что отстает то один, то другой. На самом деле, партнеры не отстают друг от друга, просто количественно-качественные скачки происходят не одновременно, даже при параллельной работе, и вполне может создаться иллюзия, что один сильно обгоняет другого, даже если в реальности это не так. Поэтому будьте очень внимательны к этой причине, она может проявиться даже в том случае, если вы начали заниматься в один день и уровень у вас реально очень близкий.
Особенно должны быть внимательны танцоры с фактически разными исходными данными. Будьте очень внимательны и адекватны друг к другу, старайтесь во время тренировки следить каждый сам за собой, а не за другим! Никто вас не заставлял вставать в пару, с человеком другого уровня, это ваш выбор, вы сами этого захотели и пошли на это, не нужно заниматься поиском соринок в чужом глазу, ищите бревна в своем! Спорные моменты лучше всего решать с привлечением третьего лица, которому вы оба доверяете%: тренера, преподавателя, любимого танцора. Не можете встретиться лично - запишите себя на видео и напишите сообщения, в нашей среде пары даже высокого уровня очень доброжелательны и открыты и стараются помогать младшим товарищам. Если нет возможности спросить - детально разберите, как это делает ваша любимая пара, на которую вы хотите равняться, посмотрите видео, разложите по кадрам, найдите отличия между собой и ними и постарайтесь сделать так же.

2. «Звёздная» болезнь у одного из танцоров.
По всем параметрам похоже на предыдущий пункт. Когда в паре кто-то считает себя просто идеальным танцором, лучше других, не допускает даже мысли, что он может что-то делать неправильно, не принимает никакой критики. Своего танцевального партнёра считает сильно хуже себя и часто грозится найти кого-то получше. Ничего хорошего с таким отношением не выйдет. И этот тип взаимоотношений непременно будет проявляться в соревновательном танце, который будет выглядеть, как танец одного человека. Наверняка, каждый из вас смотрел шаблонные голливудские фильмы, про лучшего игрока в футбольной или баскетбольной команде, который пытается играть один и его команда неизбежно проигрывает против даже средненького противника. А помните, чем эти фильмы всегда кончаются? Правильно, тем, что "звездный" игрок понимает необходимость командной игры - пассов, передач, взаимодействия, просит у всех прощения и начинает играть вместе со всеми (ура-ура победа!). Не пытайтесь повторять ошибки подобных фильмов, научитесь на их примере: в командных видах как бы не был крут один, это не столь важно при столкновении со сплоченной командой. Буги-вуги - это командный вид спорта, хотя в вашей команде - всегда два человека. Помните об этом и напоминайте своему партнеру. Личное развитие очень важно, каждый должен стремиться быть лучшим для своей роли, но этого никогда не будет достаточно, нужна именно команда, пара.

3. «Звёздная болезнь» у обоих танцоров.
Когда каждый считает себя правым во всём и каждый настаивает на своём, каждый хочет делать что-то свое, нравящееся только ему. Таким образом, большая часть времени тренировки обычно тратится на споры и ругательства. К компромиссу прийти очень сложно, потому что кто-то должен пойти на уступки, а никто этого делать не хочет, потому что каждый считает себя лучишим.
Не забывайте, вы играете не друг против друга, а на одной стороне поля. И показывать, кто из вас круче, конкурировать между собой, доказывать что-то друг-другу совсем необязательно. Направьте эти усилия на то, чтобы доказать, что вы круто подходите друг другу, круто друг друга дополняете, можете классно что-то сделать вместе - потому что сила не в каждом из вас, а в вашей общности и умении ее построить. Если вы оба крутые - от этого хорошо должно быть вам обоим, извлекайте из этого выгоду, объединившись с ваим партрнером, а не борясь с ним.


4. Мизогиния или "сексистские" проблемы.
В целом, это скорее частный случай проблемы 2, но довольно часто распространенный. Нередко встречается мнение, что танец "делает партнер", что "от него все зависит" что это он "лидер" и только он один заслуживает похвалы, внимания и то, что болтается в танце рядом с ним может только, максимум, не помешать.
Помимо того, что это точка зрения очень невежественная и присущая только танцорам, поверхностно знакомых с буги-вуги, она еще варварски несправедливая и создает довольно много конфликтов в паре, особенно с задатками "звездной болезни" у партнера, которые бы тихо мирно могли остаться задатками, но из-за подобных высказываний развились.

Все опытные танцоры знают, что несмотря на то, что партнер является ведущим в паре и у него есть обязанность композиционного построения танца и он отвечает за глобальную музыкальность, и внешне кажется, что это более сложная или более ответственная работа, стоит обратить внимание, что все это берется не с потолка и является результатом тренировок. И если партнер это выполняет хорошо, то значит пара вместе смогла построить свою подготовку так, что партнер смог этому научиться, что они сделали достаточно правильных упражнений, им обоим хватило терпения и старания, чтобы этого добиться! И неизвестно, чьей заслуги тут больше.

Вообще, мы не раз слышали от европейских друзей-танцоров, и сами считаем, что разделять пару и говорить, что один партнер был хорош, а другой - плох, что победили или проиграли благодаря только одному члену пары - это очень глупая неправильная позиция. Зачастую, снаружи все выглядит далеко не так, как есть на самом деле в паре и подобные рассуждения и обвинения или похвала в адрес одного в противовес другого никогда не способствует развитию пары. Запомните, если вы увидели что в танце партнерша не пошла на фигуру, неизвестно, плохо ли она повелась, плохо ли повел партнер, не спешите делать выводы и осуждать кого-то, ведь известно одно - фигура была недотренирована, неотработанна, невычищенна, плохо сконструированна и т.п, а виноваты в этом - оба!
Единственное, в чем может быть какой-то индивидуальный вес, так это в качестве основного хода, только тут судьи могут посмотреть отдельно на ноги одного и другого, но и то, при этом в итоге все равно получится средний балл - это раз, а два - отсутствие симметрии и гармонии, которая тренируется только в паре и за которую отвечают оба, всегда будет снижать оценку.

Проблема еще в том, что сложнее хорошо смотреться в танце и заслуживать положительную оценку часто именно партнерше. Потому что именно она не знает, что будет происходить дальше, именно для нее является сюрпризом, что произойдет в следующий момент, именно ей приходится адаптироваться к тем внезапным идеям и мыслям, которые появляются у партнера, тогда как он действует в соответствии со своим замыслом и поэтому часто выглядит более спокойно и уверенно, имеет больше возможностей двигаться красиво и технично - именно поэтому она визуально более уязвима, ей проще показаться публике растерянной или ошибиться, чтобы потом получать в свой адрес "протупила", "он все сделал классно, а она залажала". Не спешите с такими выводами, особенно, если ваша роль в паре ведущая, и вы никогда не участвовали в соревнованиях. Будьте осторожны и взвешены в высказываниях. А если вы партнер в соревновательной паре, то скорее избавляйтесь от иллюзий, что вам мешает партнерша - партнерша мешает только плохому танцору!

5. Вмешательство личных отношений.
Очень сложный вопрос, который каждый решает индивидуально. Лично мы считаем, что такой добрый, искренний и открытый танец, как буги-вуги, трудно танцевать, будучи совсем чужими друг другу людьми, не пересекаясь в жизни ни в каких интересах, ничего не зная друг о друге, редко и мало общаясь. Потому что для нашего танца, как нам кажется, помимо профессионализма и высоких технических показателей, важно быть "на одной волне", дружить, знать что в голове друг у друга, хотя мы знаем примеры обратного: чисто деловое сотрудничество в рамках тренировок и соревнований тоже может приводить к успеху и давать хорошие результаты.

Главное проблемой является то, что практически невозможно разделить процесс тренировки, работу, сотрудничество, с личными взаимоотношениями. И если у вас произошла какая-то ссора дома, это непременно отражается и на ваших тренировках. Ну или большая опасность заключается в том, что неожиданный разрыв в личных отношениях, может привести и к танцевальному разрыву, даже если пара была очень успешной и перспективной. Или бывают случаи неразделенной любви в паре, когда, например, партнёр влюблён в свою партнёршу и мотивирован тренироваться и танцевать из-за неё, а она не испытывает никакой симпатии к нему, её интересуют только танцы и тренировки. В результате, если партнёрша найдёт себе молодого человека для личных отношений, это может оказаться разочарованием для танцевального партнёра и привести к распаду танцевальной пары. Поэтому, если у вас есть какие-то личные отношения и чувства в вашей танцевальной паре, очень важно научиться управлять ими, работать с ними и обязательно думать о них и учитывать их при мыслях о вашей танцевальной карьере.

В этой области бесконечное количество бредовых теорий и идиотских идей. Например, один знакомый впаривал нам, что танцевальным партнерам никогда нельзя спать друг с другом, а то у них "искорка" из танца исчезает и они становятся скучными. Другой, например, говорил, что танцоры должны быть обязательно в отношениях, а то у них танец "незрелый". В общем, чуши на эту тему сказано довольно. Наше мнение лишь в том, что каждая пара вольна выбирать тот путь, который ей нравится, и не слушать ничьих советов, тем более, что в танцевальном сообществе как российском, так и европейском, полно успешных примеров личных отношений в танцевальных парах всех мастей и сортов: парень и девушка, бывшие парень и девушка, муж и жена, брат и сестра, лучшие друзья, деловые партнеры без личных отношений и проч. Можем сказать, что мы сами сломали много копий на этом пути, и чтобы стать лучшими друзьями неразлей вода, нам пришлось через многое пройти и многое пережить, включая мысли о разрыве и окончании совместной танцевальной деятельности. Но мы смогли это преодолеть, хотя и сейчас бывают разные сложности на личной почве. Единственный наш совет: не пускайте это на самотек. Подумайте заранее, и, если возможно, обсудите это. Что будет с вашей танцевальной карьерой если у вас случатся те или иные отношения? А если они прекратятся, распадетесь ли вы как танцевальная пара или сохранитесь? Чего вы хотите от вашего партнера в личном плане? Что он от вас хочет? Думайте и разговаривайте больше, это позволит вам избежать огромного множества проблем и недопониманий.

6. Разная степень желания тренироваться и расти.
Вполне реальная ситуация, когда у партнёров вроде бы как бы подразумевается единая цель, но один не настолько активен, как другой, часто ленится, может опаздывать и вообще относиться довольно безответственно к тренировкам. Особенно часто это бывает у неопытных пар-дебютантов, которые только-только пробуют себя на этом пути.
Нам повезло в этом смысле, и, не смотря на то, что изначально Женя (как это обычно бывает с партнершами) была более мотивирована, активна, энергична, целеустремленна, именно она стала инициатором того, что мы встали в пару, начали тренироваться, выступили на первых двух соревнованиях, мы оба быстро загорелись и выровнялись. Плюс у нас обоих всегда были такие понятия, как обязательства перед другим человеком (как мама говорила, "назвался груздем - полезай в кузов") и если мы договариваемся о чем-то, то не подводим друг-друга, не опаздываем и не прогуливаем. Но к нам приходили за помощью и советами люди, с подобными проблемами. И наш совет тут таков: никогда не нужно делать общее дело с человеком, которому что-то нужно меньше, чем вам. Иначе вам придется постоянно уговаривать его, идти на какие-то уступки, постоянно терпеть снисходительное "так и быть я согласен, ведь это тебе надо, а не мне". Если ваш партнер не мотивирован так же как вы, если его все устраивает и он не хочет развиваться - советуем расстаться, потому что ничего хорошего из этого не выйдет. Даже разный танцевальный уровень не страшен, если партнер рвется и пашет, трудится напропалую и постоянно растет, как страшно нежелание меняться и становиться лучше с каждой тренировкой, это худшее, что можно придумать!

7. Разные цели.
Если оба танцора чётко не понимают почему они танцуют вместе и ради чего они тренируются, то это рано или поздно приведёт к конфликтам или разрыву. Первое время людям, недавно вставшим в пару, может быть очень весело и прикольно тренироваться вместе, их тренировки похожи на веселье и развлечение, они тусуются и радуются друг другу и танцу. Но рано или поздно это проходит! И потому что рост постепенно замедляется: между человеком, который вообще не мог сделать триплстеп и человеком, который прилично танцует на вечеринке - разница несколько месяцев, но между 25 и 20 местом на кубке мира или 3 и 1 местом мейн-класса может быть несколько лет! Чем дальше, тем больше монотонного адского труда и тем меньше видимых радикальных результатов, не говоря уж о знаменитом "эффекте плато", присущем любому делу: когда вам кажется, что вы топчетесь на месте, ничего не меняется вообще, вам ничего не светит и лушче все бросить. Да, эффект новизны и неофитства проходит, и дальше всё тяжелее и тяжелее будет себя мотивировать вставать на самоподготовку, например, в 6 утра, чтобы потренироваться до работы, или жалко отдавать кровные денежки за аренду зала или лагерь, ведь можно сходить в кино или съездить покататься на лыжах, ну а тренировки могут на какой-то период вообще перестать приносить удовольствие, а лицо партнёра ужасно осточертеет)).

В такой ситуации кто-то из партнеров может сломаться... И избежать этого поможет только одно: четкая ясная для обоих внятно сформулированная общая цель! Именно она будет давать силы и мотивацию в трудные моменты. Очень советую в самом начале вашего сотрудничества с партнером решить, чего же вы хотите и что вы готовы для этого делать. Например, один из вас может хотеть выиграть С-класс, чтоб похвастаться кубком бабушке, а другой - во что бы то ни стало готов бороться до тех пор, пока не победит в нокаутах Торбьорна. Или один хочет просто повыступать, чтобы попробовать что это такое, а другой - добиться высот. Обязательно обсудите это, чтобы не тратить время и разочаровываться!
Но не стоит торопиться с выводами или разрывом, будьте внимательны и деликатны, следите за ситуацией, будьте психологами: очень часто бывает, что человек, который хотел просто попробовать, входит во вкус, или тот, кто хотел быть чемпионом мира - ломается при первых трудностях и сдается. Обязательно говорите о своих целях,  старайтесь приводить их к общему знаменателю, обсуждайте изменения в ваших взглядах и мыслях, старайтесь приходить к наиболее похожим или общим выводам - это облегчит вам работу и станет залогом общего успеха.

8. "Бытовые" конфликты.
Партнеры на самом деле помимо танцев очень много пересекаются на бытовой почве. Купить билеты на соревнования, поехать в лагерь, поесть между заходами, приготовить костюмы... Тут требуется высокая степень организованности и ответственности, которая не всегда в наличии у обоих. Ну или очень распространены конфликты возникают, когда сталкиваются вкусы партнёров. Один, например, считает, что нужно на выступление надеть красные рубашки, а другой - что зеленые. Или один приходит на тренировку и говорит: «Я нашёл такую классную фигуру, просто агонь, давай сделаем», показывает, а другой отвечает «да это отстой полный, олдскул, банально, некрасиво, неудобно и вообще говно» - это тоже можно отнести к типичным "бытовым ненцевальным" проблемам. Хорошо, когда это просто творческие споры, которые доводят людей до какого-то идеального решения и следующим этапом становится: "может попробуем надеть красно-зеленые рубашки или давай добавим в эту фигуру вот такой элемент и она станет лучше", но зачастую такие споры могут вызвать обычную ссору. У нас обычно такие споры (особенно из-за фигур) наиболее острые и горячие, потому как мы считаем, что современное буги-вуги - это во многом креативные необычные фигуры и сложные трюки, и до сих пор мы не всегда разумно с ними справляемся, хотя отчасти научились идти на компромиссы и находить общие решения.

Очень удобным способом является разделение бытовых обязанностей. Например, один отвечает за аренду залов или покупку билетов и организацию поездок, а другой - за придумывание костюмов и воплощение их в жизнь. Это значит, что если вы доверили вашему партнеру покупать билеты и считаете, что он с этим справиться, не нужно его дергать, напоминать, или возмущаться, что вам не нравится поезд или самолет - никто вас не заставлял доверять, умейте полагаться на другого или делайте сами. И в свою очередь, если вы взяли на себя ответственность что-то делать, то делайте это максимально хорошо и до конца! Если вы не доверяете другому и не делаете дело сами - вы тормозите развитие пары, вы не идете к вашей общей цели, вы все портите - научитесь этим простым вещам.
В случае с фигурами сложнее, особенно, когда оба считают, что они знают как лучше. Тут можно посоветовать пробовать все, что предлагает каждая сторона, записывать на видео и смотреть со стороны или показывать тем, кому доверяете. Еще есть вариант разделить сферы влияния: например, один придумывает дорожку, ищет для нее ритм, движения и геометрию, а другой выбирает или придумывает крутой трюк.

----------------------------------------------------------------------------
Это лишь небольшой список типичных причин конфликтов, которых на самом деле очень много, мы будем рады если вы дополните его или сами напишете о своем опыте в этой области. Тем более, что обычно не бывает какой-то одной проблемы в чистом виде, часто они смешиваются или принимают причудливые формы, а чаще всего паре свойственно сразу несколько вышеперечисленных пунктов, или все сразу понемногу (как нашей паре например).

Половины конфликтов и проблем можно избежать, если запомнить и смириться с одним важным правилом: оба танцора в паре равноправны и равнозначны! Если вы согласились танцевать с человеком, то обязаны уважать его, относиться с терпением и пониманием ко всему, что он говорит и делает. Это может кому-то показаться странным, ведь в паре как бы ведёт партнёр, партнёр решает какую фигуру или связку сделать, вообще партнёр должен больше думать во время танца, ну и, в конце концов, танцы – это упрощённая модель взаимоотношений мужчины и женщины в жизни, где в массовом сознании чаще всего доминирует мужчина, а женщина как бы на втором плане (хотя на самом деле, все мы понимаем, что неизвестно, кто важнее, Булгаков, который написал "Белую гвардию" или Татьяна Николаевна, которая приносила ему таз с горячей водой, чтобы он мог согреть руки и писать дальше, Дали, который создал новую живопись, или Гала, которая всю жизнь вдохновляла его и мотивировала творить и т.д) . Но на самом деле даже на выступлении (не говоря уж о тренировках или в бытовых вопросах)  партнёрша выполняет другие, но не менее важные и сложные функции: вестись, чувствовать партнёра, моментально реагировать на всё что он делает, самой хорошо знать музыку и в удобные моменты отражать её и прочее, и если вы не понимаете, как это сложно круто и важно, скорее всего вы просто никогда не пробовали это делать.

Выступление на соревнованиях - это только вершина айсберга, его несчастная одна десятая, а то и того меньше. За полутора минутами соревновательного танца стоят полторы тыщи часов тренировок, общения, решения бытовых проблем, обсуждений и прочего взаимодействия, и то, что происходит с вами на площадке - только маленькое всем заметное и никому, кроме вас, по-настоящему непонятное следствие большой работы. Думайте и трудитесь, выполняйте эту большую рабту хорошо, и тогда хорошие следствия не заставят себя долго ждать! Не пытайтесь выпрыгнуть из штанов за полторы минуты, это не поможет вам, если за всем этим нет прочной крепкой долгосрочной качественной основы.
Ну а если вы зритель или высказываете свое мнение о паре - не спешите рубить сплеча и рассуждать (и особенно осуждать или критиковать кого-то, разделять пару, провоцировать ее на конфликт) на основании только той маленькой частички танцевальной жизни, будьте внимательными и деликатными.

Важно понимать природу конфликтов, уметь прислушиваться друг к другу, идти на компромиссы и уступки, быть терпеливым и сильным. Не редко бывают ситуации, когда кто-то пришёл на тренировку плохо выспавшись, спохмелья, c больной ногой или пмс, заметна излишняя раздражительность, ему может всё не нравится и он только и ищет возможности завязать конфликт. Задача другого партнёра в такой ситуации быть спокойным, уравновешенным и терпеливым, ну и, конечно, задача обоих, уменьшать количество таких ситуаций.

Многие конфликты возникают от неопытности, от непонимания, как надо правильно сделать, от отсутствия единой школы и системы по буги-вуги, от нехватки взгляда со стороны на проблему. Поверьте, мы все это понимаем, мы тоже идем через все это, так же как и другие пары, танцующие на высоком уровне в России. В других странах танцоры тренируются вместе в сборных, у которых есть свои тренеры и спортивные психологи. Причём тренеры – это часто бывшие топовые танцоры, которые очень внимательно следят за развитием буги-вуги и имеют огромный танцевальный и тренерский опыт, такие как легендарные Айна, Хенрик и Йоханна, Майкл Гримм. К сожалению, в России к сегодняшнему дню сложилась другая ситуация, пары вынуждены тренироваться в основном самостоятельно, своими силами и только под своим надзором, но это не значит, что нужно опускать руки.
Всю нашу танцевальную карьеру и до сих пор мы остро ощущаем необходимость в тренере, в человеке, который мог бы помочь в технических или хореографических вопросах, оказать моральную поддержку перед соревнованиями. Если бы такой человек был, мы могли бы гораздо быстрее расти и развиваться, мы бы смогли избежать тысячи дурацких конфликтов и проблем. Иногда кажется, что ситуация безнадёжна, мы все обречены на ссоры, страдания, разрывы, но на самом деле, это совсем не так, есть множество способов придуманных нами и до нас, чтобы предупредить и избежать ссор и конфликтов и наладить хорошие отношения в паре!

Главное, что нужно помнить - вы всегда вместе и всегда заодно, у вас всегда общие цели, общие победы и общие поражения. Результат у вас всегда будет только общий, вы связаны, и ваше дело не только хорошо работать самому и выполнять свою роль в танце на 100%, но и помогать вашему партнеру, делая все для того, чтобы выполнение его роли на 100% было для него удобным и приятным, потому что это нужно вам, вам обоим, вашей команде и вашему общему результату.

Давайте жить дружно!
Ваши Женя и Коля

35673567

Типичные танцевальные "ловушки" и как их избежать начинающему танцору
boogie_sapiens
Дорогие читатели, мы снова в эфире! Просим прощение за долгое отсутствие - к обычным тренировкам, поездкам и соревнованиям теперь добавилось еще и преподавание, поэтому блог временно отошел на второй план. Но теперь все более-менее вошло в стабильную фазу и обещаем снова регулярно рассказывать много всего интересного!

----------------------------------------------------------------------------------------------------
В танцевальной среде нас давно удивляет несколько вещей, которые, на первый взгляд довольно разные, но, как нам кажется,имеют общий корень.

1. Люди, которые занимаются танцами годами, но никак не растут и не прогрессируют. Годами делают теже фигуры, годами допускают те же ошибки, причем зачастую реально исправимые. И хорошо еще, когда человек реально осознает и сам признает: да, мой уровень низок, но этого достаточно для того, чтобы хорошо проводить время/заниматься танцами в качестве физкультуры/общаться и тусоваться/etc, поэтому менять ничего не собираюсь, мне и так хорошо - это позиция хоть и не одобряемая нами (так как врядли такой человек доставит радость и удовольствие в танце кому-то кроме себя - партнеры и партнерши любят танцевать с теми, кто танцует хорошо, а зрители любят смотреть на тех, кто делает это красиво), зато честная и адекватная. Но есть и те, которые обижаются и удивленно расстраиваются, когда, например, в лагерях их в очередной раз отбирают на низкий уровень или им начинают отказывать на вечеринках.

2. Пары, которые не могут годами выбраться из С и В классов. При том, что, насколько нам известно, среди соревнующихся нет и не может быть людей, с честной позицией из первого пункта ("мне и так хорошо"), ведь если ты выходишь танцевать на публике, то ты это делаешь уже для других, и ты хочешь нравиться другим, и уж тем более на соревнованиях - ведь само это слово подразумевает желание становиться  лучше, расти, побеждать, добиваться успеха.
Эти пары даже могут регулярно и довольно много тренироваться и работать, но всё равно не выкарабкиваются из низких классов. Они как будто  двигаются не в том направлении, делают не то, что нужно... И в этом они могут винить кого угодно и что угодно (начиная от плохой генетики и несчастливой звезды и заканчивая судьями), но только не себя. В результате нередко наступает тот момент, когда такая пара не выдерживает и бросает соревноваться,объясняя это по разному: от нам "не дано" до "судьи нас не поняли", или, хуже того, перестают танцевать совсем.

3. Пары, которые заняв призовые места в С и Б классе бросили соревноваться или танцевать вообще.  И просто, довольные собой, хвастаясь перед мамой и бабушкой своими кубками низших классов, спокойно деградируют или превращаются в людей из первого пункта. Им страшно и они не видят реальной перспективы и возможности развиваться,они думают что-то типа "ой ну мейн-класс, это мы никогда не сможем, это нереально". Хотя это реально и еще как!

4. Девушки, которые на протяжении многих лет не могут (скорее, говорят что не могут) найти партнёра для тренировок и выступлений и считают, что проблема исключительно в том, что партнёров просто нет. А, например, когда им какой-то партнёр, может и слабее по уровню, предлагает всё-таки тренироваться, они отказывают и продолжают «страдать». (Кстати, бывают такие случаи и с партнерами, просто существенно реже по понятным причинам).

5. Люди, которые бросают танцы, потому что у них на занятии что-то плохо/не сразу получается или получается хуже/медленее, чем у других.

-------------------------------------------------------------------------
Безусловно, во всех этих проблемах основная вина лежит, собственно, на обладателях этих проблем, потому что с таким подходом вообще маловероятно чего-то добиться и стать кем-то в любой области, не только в танцах, и собственно танцы здесь не причем, но все же есть еще некоторые нюансы, которые стали нам особенно заметны, когда мы стали вести регулярные группы и общаться с большим количеством начинающих танцоров их своих групп и групп других преподавателей. А именно: многих этих проблем могло бы и не быть, ну или они были бы более редкими и менее серьезными (а сейчас, как это легко заметить, повращавшись в нашем сообществе уже недолгое время, они очень масштабны и тянут вниз и назад не только соревновательную сборную, но и все буги-вуги комьюнити) если бы

- подобные вещи не были бы социально одобряемы и не поощрялись (чтоб танцевать сошиал можно танцевать плохонько, ничего страшного, нужно получать удовольствие и позитив, а сошиал - это же главное, соревнования - это для "особо одаренных", а так же "фуфу спортсменов").
- преподаватели с самого начала и регулярно говорили бы своим ученикам о том, что для того, чтобы развиваться, быть успешным, танцевать хорошо, очень желательно и важно с самого начала задуматься о таких вещах, как:

1. Нужно найти себе танцевального партнёра, чтобы тренироваться и расти вместе. Не обязательно с прицелом на соревнования, просто для того, чтобы совместно работать, так как в наших танцах большая часть работы совершается в паре.
Факт в том, что любое групповое занятие - это только набор упражнений, которыми бестолку позаниматься пять-десять минут на уроке, ими нужно заниматься регулярно и гораздо дольше - все преподаватели и танцоры высокого уровня это знают. Но очевидно,что посвещать этому целое занятие глупо и бессмысленно, каждый может делать это сам и в удобное для себя время на самоподготовке. А так же фигуры и движения, для усвоения которых нужно индивидуальное количество времени и усилий, что невозможно на занятии - группа движется с некоторым средним темпом и у преподавателей нет возможности дождаться пока у каждого получиться идеально - об этом тоже должен позаботиться каждый сам.
Таким образом, групповой урок не приводит к конечной цели, он только дает набор упражнений, тем, идей для самоподготовок. И чтобы усвоить материал урока на сто процентов, каждому нужно индивидуальное количество времени и сил, но абсолютно точно для всех, как бы вы ни были одарены, это время существенно больше, чем само время урока!

Почему пару надо искать сразу? Во-первых, потому что уже с самого начала есть чем заниматься вдвоем и чем раньше это начать, тем быстрее и эффективнее пойдет развитие.  Во-вторых, потому что так танцевальный рост будет более интенсивным, и начнет получаться быстрее уже с самого начала, есть больше шансов быстрее разобраться нравится вам это или не нравится, хотите вы этим заниматься или нет, и если хотите - будет гораздо больше перспектив и возможностей.  В-третьих, потому что позже будет сложнее. Это удобнее всего сделать с человеком, которым начал заниматься в группе.

2. Необходимо заниматься самоподготовкой.
Идеально, когда у преподавателей есть свои самоподготовки, и желательно после урока, на которых их ученики могут повторить изученный материал, а сами преподаватели что-то подсказать (у нас, например, есть для этого час по окончании занятия продолжающей группы). Но если такого нет (и даже если и есть, все равно) ученики должны знать, где и как они могут арендовать танцевальный зал для самостоятельных тренировок, и осознавать, что оооочень важно и нужно заниматься самому и что занимаясь самостоятельно хотя бы раз в неделю, прогресс ускорится вдвое.
Конечно, можно использовать в качестве самоподготовок вечеринки, и мы знаем такие примеры, но это немного сложнее и проблематичнее. Но, конечно, помимо всем очевидной пользы от отдыха, общения и атмосферы, хорошо бы хотя бы иногда на вечеринках стараться танцевать не по инерции как попало и как получилось, а стараться применять и внедрять все то новое, чему вы научились. Конечно, это не главное, но все же это тоже очень поможет развитию.

3. Факты таковы, что участие в соревнованиях - единственный способ постоянно, быстро и неограниченно совершенствоваться в танцах.
Мы уже писали об этом, но стоит повторить: "крутого" сошиала (по крайней мере в России) в принципе не существует. Те, кем вы восхищаетесь на вечеринках,  те, кто побеждают в джек-н-джиллах (это ведь типа социальное соревнование), те, кто ставят самые крутые шоу-номера, те, кто являются "партнерами и партнершами года", с кем кайфовей и желанней всего танцевать и т.д.- все эти люди либо соревнуются сейчас, либо имеют большую соревновательную карьеру за плечами. Исключения трудно найти (может быть, парочку с натяжкой). Если вы только начали танцевать и вам кажется, что все на вечеринках танцуют круто - поверьте,это заблуждение. Большинство чисто социальных танцоров, которые не участвуют в соревнованиях, очень быстро останавливаются в развитии, причем на довольно примитивном уровне, оставаясь на нем годами.
Зачем скрывать это от учеников? Зачем создавать иллюзию, что они смогут хорошо танцевать, не соревнуясь? Те, кому не важно хорошо танцевать или плохо и те кто пришли пообщаться, все равно будут это делать, зато у многих, возможно, глаза откроются раньше, чем они поварятся годик-два в тусовке и осознают это сами, но будет уже куча дополнительных сложностей и останется только кусать локти по поводу упущенного времени...

По нашим наблюдениям у нас в России не агитируют людей тренироваться, выступать и соревноваться, что особенно заметно у преподавателей старой школы. И даже когда люди сами начинают хотеть выступать и приходят с этим желанием к преподавателю, ему нечего предложить: нет никаких групп, возможностей, системы... В лучшем случае, про соревнования хотя бы не говорится, что это для "спортсменов" и тех, кто "не понимает настоящего кайфа сошиала", а просто умалчивается, люди вообще могут несколько лет заниматься буги и даже не представлять, как по-настоящему выглядит наш танец, создавать свои представления о нем из того очень ооооочень низкого (особенно по сравнению с мировым топом) уровня наших вечеринок или местечковых соревнований. В свое время нас шокировало, что 90% людей из разных групп с опытом танцевания от полугода не могли назвать пару мировых чемпионов, не знали, кто в топе сейчас, а больше половины признавалось, что никогда НИКОГДА ВООБЩЕ не смотрели видео с мировых соревнований! То есть вообще никогда не видели нормального буги-вуги, их вкусы, взгляды, визуальная танцевальная картинка сформировалась основываясь только на то, что они видели здесь, в России, где нет и никогда не было ни одного танцора, который хотя бы отдаленно мог претендовать на нормальный танец в мировом финале!!! И что после этого нас может ждать? Развитие? Перспективы? Крутых танцоров и достойного положения нашей сборной в мире? Вряд ли.

В сухом остатке, можно сказать, что до тех пор, пока преподаватели (а так же элита и тусовка) не осознают, что с первых дней нужно рассказывать про соревнования и показывать соревнования, не будут мотивировать учеников выступать, хороших танцоров будут случайные единицы, а людей, с описанными в начале постов проблемами, будет море.

4. Нужно регулярно и активно посещать вечеринки.
Это не самая большая проблема, потому что многие преподаватели все же рассказывают своим ученикам про вечеринки и агитируют их ходить туда, но не редка ситуация, когда преподаватели создают танцевальный вакуум для своих учеников, не выпуская никуда за пределы своих школ и групповых занятий. И ученики долгое время реально могут не знать о существовании вечеринок или знать, но не понимать как и что там происходит за пределами своего клуба, бояться. Понятно, что у каждого клуба есть коммерческая политика, клубы конкурируют и думают только о своей выгоде, поэтому анонсируют и рекламируют только мероприятия своей организации (обидно, что зачастую бывает, что заведомо хорошие важные интересные события проходят мимо людей, которым это важно и нужно, просто потому что они из другого клуба, и никто не удосужился им об этом рассказать). Поэтому дорогие учащиеся, будьте сами кузнецами своего счастья, это прежде всего к вам - подписывайтесь на максимум групп в социальных сетях, следите за разными сайтами, получайте всевозможные рассылки, обязательно репостите все, что вам кажется важным и интересным, независимо от того, что это за клуб или организация, потому что мы, например, уже очень устали от вопросов, почему информации о наших вечеринках, тусовках, а так же лекциях или тематических уроках нет на свингденс.ру или еще где-то - да потому что мы преподаем в другом клубе, подпишитесь на нас вконтакте или еще где-то и будете все узнавать! И не только на нас, а на все, что можете подписаться и все, что встретите на эту тематику.


5. Обязательно стоит ездить в максимальное количество танцевальных лагерей.
Танцевальные лагеря, во-первых, это уникальная возможность полностью погрузиться в атмосферу танца. Весь день занятия от лучших мировых и не только преподавателей, бонусы, различные соревнования, шоу... Это возможность за 3-4 дня улучшить уровень своего танцевания на столько, на сколько зачастую трудно улучшить его за два месяца обычных групповых занятий. Во-вторых, это шанс посмотреть на то самое "настоящее" буги европейского разлива вживую и найти "десять отличий" от русского, а так же задать все интересующие вопросы танцорам самого высокого уровня, которые обычно преподают в таких лагерях.


4. Невозможно быстро (а в некоторых случаях и вообще невозможно) развиваться без индивидуальных занятий.
Об этом немного подробнее.
Почему люди понимают, что чтобы выучить английский, можно позаниматься с репетитором, или чтобы правильно и быстро накачать мышцы, нужно позаниматься с тренером в фитнес-клубе, но не понимают, что чтобы эффективно и быстро исправить свои танцевальные ошибки и научиться танцевать, нужно брать индивидуальные уроки?
Как оказалось, многие люди не делают этого не потому, что они не хотят и не потому что дорого (цены на танцевальные уроки в московском буги-вуги существенно меньше, чем во многих других областях), а просто потому что это им не приходит в голову, это не популярно в сообществе,преподаватели не рассказывают об этом! И это при том, что в бальных танца, или например, в хастле - регулярные индивы - норма, а не исключение. Начав преподавать, мы осознали неоценимую важность индивов для каждого нашего ученика, и факты показывают, что те, кто хотя бы изредка занимаются индивидуально, усваивают программу и исправляют ошибки гораздо быстрее. Есть примеры, когда люди через два месяца групповых занятий в сочетании с индивами могут без проблем могут усваивать материал, который с трудом тянут люди с опытом от полугода, а так же за три-четыре индива легко усваивают материал первых двух месяцев занятий и спокойно приходят в группу. А те, кто никогда индивов не берет и полагается только на занятия, часто упираются в тупик, топчутся на месте, тратят много времени и сил, пытаясь понять то, что преподаватель скажет и поможет исправить за полчаса на индиве - увы, ни на одном групповом занятии невозможно потратить столько времени на каждого.

Да и по своему опыту можем сказать, что индивы давали нам во многом гораздо более серьезные толчки к развитию, чем групповые занятия. Разумеется, в сочетании и с ними, и с самоподготовками. Когда у нас возникали конкретные проблемы или вопросы, или мы замечали какие-от ошибки, с которыми не удавалось быстро справиться, или что-то не получалось, мы выбирали преподавателя, шли на индив и задавали ему конкретные вопросы. Зачастую это открывало нам глаза и шокировало: как, это так просто, но мы же не могли добиться этого несколько месяцев?! Или: ого, какое упражнение, точно такое нам надо для этого и того, как же мы сами его не придумали? И мы бы, конечно, могли бы при должном упорстве и бесконечном времени решить эти проблему и придумать эти упражнения, но каковы были бы затраты - неизвестно. Зачем изобретать велосипед, когда он уже изобретен?
А если говорить о соревнованиях, то без индивов в России соревноваться вообще невозможно, так как во всех группах принципиально учат в основном только сошиалу. Но об этом дальше.

--------------------------------------------------------------------------------------------
Проблемы и недостатки групповых занятий.

1. На групповых занятиях неизбежно вы занимаетесь со скоростью, ориентированной на среднего ученика, среднюю успеваемость. В этой ситуации страдают в первую очередь те, кто не так быстро схватывает материал. Это не значит, что они менее перспективны, или не смогут стать крутыми танцорами (очень часто, напротив, те у кого легко и быстро получается - бросают, потому что относятся к танцам легкомысленно и поверхностно, а те, у кого сначала получается плохо и идет медлено, но они преодолевают трудности, становятся классными танцорами и умеют ценить то, что делают). Но бывает и так, что многое у них так и не успевает получится, а преподаватель в рамках групповых занятий не может сделать для этого практически ничего (хотя все мы стараемся подсказывать каждому, да, но пяти минут, которые можно выделить на общем уроке - это чрезвычайно мало и не всем хватает) и в какой-то момент такие ученики начинают думать, что им «не дано», расстраиваться и размышлять о том, чтобы бросить танцы. Во-вторых страдают и те, кто имеет за плечами опыт других танцев и те у которых всё получается быстрее и правильнее других. Таким ученикам, требуется более сложный материал и нагрузка, чтобы они могли быстрее перейти в более продвинутую группу. Индивидуальные занятия решают и ту и другую проблемы. Те, у кого получается медленнее, усваивают на индивах базовые вещи, втягиваются в процесс и больше получают от групповых занятий, работая наравне со всеми. А у тех, кто усваивает быстрее, с помощью индивов появляется возможность подтянуться и перейти в более сильную группу, или выйти на принципиально новый уровень, например, начать тренироваться самостоятельно и соревноваться.

2. Чем больше людей занимается в группе, тем меньше внимания достаётся каждому ученику. Преподаватель в группе физически не может исправить все ошибки каждого ученика, обычно устраняются только распространённые и общие ошибки. В результате у каждого человека из занятия в занятие может накапливаться набор индивидуальных ошибок и недопониманий, которые быстро перерастают сложноисправимые плохие привычки и мешают правильному и быстрому танцевальному развитию. И это одна из основных причин, почему необходимо заниматься дополнительно индивидуально хотя бы изредка.

3. Парам, которые собираются соревноваться недостаточно той программы обучения, которая даётся в общей группе. Им нужна соревновательная техника, которой не уделяют достаточно внимания на уроках, (так как большинство людей приходят, чтобы учиться танцевать сошиал) им нужны навыки артистизма, подачи, танцевания на публику, которое сильно отличается от социального - об этом в группах речи не идет вообще. А так же им нужны свои оригинальные фигуры, помощь и советы в их придумывании, страховка в трюках, исправление ритмических и визуальных ошибок в связках, о которых пара без серьезного соревновательного опыта основываясь только на занятиях в группе не может иметь представление.  В рамках обычного группового занятия сложно помочь таким парам. Им обязательно нужно заниматься индивидуально на каждом этапе соревновательной деятельности, иначе шансов очень мало и опять же придется долго и мучительно изобретать велосипеды, о которых отлично знают преподаватели и опытные соревнующиеся танцоры, но не могут вам это сказать на групповых занятиях!

Особенности и нюансы индивидуальных занятий.
1. Полностью индивидуальный подход. Преподаватель полностью сосредоточен на возможностях, целях и желаниях ученика. Он рассказывает вам то, что вы хотите, так как вы хотите и столько, сколько вы хотите. Ученик учится тому, что он хочет сам, может влиять на программу урока, материал и даже на музыку под которую всё происходит. Выбирать чем заняться – техникой ведения-следования, музыкальностью, основным ходом, или ещё чем-то, любые вопросы и проблемы. Конечно, всегда есть и вариант: "просто посмотрите, что у нас не так и справьте" - все как вы хотите!
2. Преподаватель вовремя замечает ошибки и в корне устраняет их, до того, как эти ошибки перерастут в плохую привычку. Таким образом ученики учатся танцевать очень быстро и качественно. Исправлять неправильные привычки,особенно в базовой технике, очень сложно. Существенно проще их не заводить! Но так как у всех они очень индивидуальные и разные, групповые занятия от них не избавляют. Только вовремя взятый индив (и, естественно, его осмысление и отработка на самоподготовке) может спасти от подобных вещей, других вариантов нет.
3. Возможность заниматься в удобное время, а не подстраиваться под группу. Особенно актуально тем, у кого между работой и групповыми занятиями есть неудобный большой перерыв, или тем кто работает допоздна.
4. Возможность столько, сколько необходимо потанцевать с преподавателем и почувствовать, что значит "хорошо" и как "правильно".
5. Возможность заниматься с преподавателями одному или в паре с любым партнером: с вашим соревновательным или просто с тем, кто нравится.


Как выбрать преподавателя для индивидуальных занятий.
1. Проблема и одновремменно достоинство нашего танца заключается в том, что в очень многих вещах нет абсолютно правильного и неправильного. Наш танец сильно отличается в разное время (посмотрите oldschool 90х и современное видео), в разных странах (два главных стиля сейчас: шведский и норвежский, а так же довольно много периферийных), и даже у разных танцоров внутри одного стиля. Очень много разных направлений, течений, видов, нюансов. Поэтому выбирайте для индивов того, кто вам нравится как танцует. Постарайтесь сформировать свой вкус и найти себе танцевальные ориентиры, и брать индив у того, кто к вашим пристрастиям ближе. Не имеет смысла брать индив у Торбьорна, если хотите танцевать как Понтус!

2. Лучше, если танцор, у которого вы хотите взять индив и который вам нравится, имеет опыт преподавания. Мы часто сталкивались с тем, что люди, которые не преподают, дольше и труднее находят ошибки и решают проблемы. Мы сами, начав преподавать, осознали много нового, нашли много новых приемов и подходов для объяснения и передачи информации и оценили эту разницу. Хотя, возможно, есть исключения.

3. Лучше, если танцор, у которого выберете индив, имеет официальное подтверждение своего статуса (особенно, если вы начинающий танцор и пока еще  плохо разбираетесь в танце). Это награды в серьезных соревнованиях или наличие учеников, которые имеют такие награды. Не поленитесь, поищите информацию о преподавателе или спросите о нем.

4. Лучше брать индив у пары, а не у одного человека, независимо от того, один вы или с партнером. Преподаватель одного с вами пола подскажет и расскажет все нюансы вашей партии в танце, а преподаватель противоположного пола протестирует. Разумеется, если это индив не по бейсику.

-----------------------------------------------------------------------------------
Здесь мы постарались максимально кратко и доступно изложить оптимальную стратегию, понимание которой пришло к нам на нашем танцевальном пути за время тренировок, подготовок к соревнованиям, обучения и преподавания. Пока она далека от общепринятой в нашей среде, но надеемся,что она будет рассмотрена, поддержана и дополнена комьюнити со всех сторон, и все мы поймем и исправим свои ошибки в сложившейся системе: и преподаватели, и ученики.


Спасибо всем: читайте, комментируйте, репостите.
Целуем и обнимаем, Женя и Коля :)
20141122_9327_a4

UPD. Если хотите взять индив у нас, пишите вконтакте или звоните 906 723 87 11.

Мировой Мастерс в Москве 2014. Постсоревновательное
boogie_sapiens
Мировой Мастерс в Москве для нас уже второй год проходит просто замечательно! В этом году самой большой радостью стала победа наших друзей Тани и Вани из Киева, причем четыре из пяти судей единогласно ставили им первое место и за фаст и за слоу. Наконец-то их не просто заметили в мире, а оценили их танцы по достоинству. Интереснейшие сумасшедшие музыкальные фигуры, отличный баланс между заготовками и спонтанностью, индивидуальный стиль и потрясающие трюки и в слоу и в фасте, харизма и драйв - это были очень крутые танцы и чудесное выступление!

Несмотря на то, что нокауты в полуфинале сложились таким странным образом, что в финал попала неопытная новая пара из Финляндии и Франческо с Каролиной из Италии, которые в последнее время довольно редко выходят и танцуют слабее большинства топовых пар, финал получился очень сильным, ярким и волнительным. И тем более радостна и приятна победа Вани, что столько сильных пар станцевали очень хорошо!

В слоу нам очень нравится стиль Торбьорна, и, несмотря на то, что его новая партнерша Флора пока не так идеальна, как Сюзанна, их танец был замечательным, очаровывающим, вдохновляющим - это поразительное свойство Торбьорна быть в слоу одновременно очень-очень тягучим, медленным и плавным, но при этом не вялым и сонным, а энергичным и динамичным... захватывающее зрелище! В фасте у Людовика и Стейси была сложная стоптаймовая (можно так сказать) песня, с которой они блестяще хладнокровно справились, и вообще по музыкальности в этот раз он очень понравился. Как ни странно, Расмус станцевал в Москве неплохой танец, расстроили только Гжешек с Агнешкой, у которых что-то не задалось в этот раз - мислидинги, рывки и потеря контакта в фасте, какая-то суета в слоу... Они могут лучше.

Кстати, музыка была в этом году отличная и для фаста и для слоу - новые современные драйвовые треки, хотя и очень сложные зачастую, но зажигательные и крутые. С нетерпением ждем видео, чтобы как следует разобрать и изучить все!

-----------------------------------------------------------------
Теперь немного про наши пары а этом турнире. В четвертьфинале было всего три русские пары - мы и Кочков Леша с Аней из Питера вышли из квалификационных раундов, а Рома Тухтаев с Алиной вместе с сеянными парами проходил напрямую минуя квалификацию как лучшая пара от России. Все остальные остались за чертой (Никулин на 23 месте, Кремнев 24, Нестеров 28, Несов 30, Матвеев 33 ну и т.д.). Конечно, с одной стороны, один или два танца - это просто один или два танца, они могут сложиться или не сложиться, быть удачными или неудачными, и, конечно, нужно сделать скидку на все это (настроение, музыку, покрытие пола), но с другой стороны, подтвержается во-первых, то, что судейство в России, приоритеты и ценности отличаются, а во-вторых, то, что мы все делаем правильно, тренируемся и двигаемся в нужном направлении.

Мы в итоге оказались 14, вторые под чертой после Маси с Женей, чем очень довольны, особенно учитывая, что мы танцевали в нокауте против Вани Катрунова, а танцевать с настолько сильными танцорами, а в нашем случае еще и с будущими победителями турнира - это всегда очень сложно, потому что у таких опытных топовых пар настолько много энергетики и подачи, что она чувствуется не только залу, но и сопернику, а это все влияет на танец. В любом слуаче мы не совсем растерялись, и станцевали хотя и хуже, чем в предыдущих раундах, но все-таки терпимо, хотя и по воспоминаниям забились куда-то в угол и все-таки зажались. Это очень хороший новый опыт и здорово, что удалось его получить.
На нас обратили внимание многие даже незнакомые европейцы, много подходили и хвалили, говорили, что мы сильно отличаемся от остальных русских пар, удивлялись, что не видят нас на европейских соревнованиях... Пришлось не раз объяснять, что это не так просто, когда ты живешь в России, когда лететь очень далеко, билеты дорогие, а никакой поддержки от клубов или федерации спортсменам не оказывают - мы сами покупаем себе форму, ищем и арендуем залы для тренировок, ездим везде за свой счет и т.д.

Но не смотря на это,  мы приняли решение, что готовы соревноваться на мировых соревнованиях. Готовы морально, психологически, готовы как танцоры технически, и сейчас имеем для этого больше возможностей. С начала следующего сезона (в мае первые соревнования будут в Швейцарии) надеемся ездить регулярно. Сейчас постараемся успеть поехать в Польшу через две недели, но можем и не успеть с визами и билетами.
Жаль, только, что это будет точно в ущерб поездкам в лагеря, потому что скорее всего по финансам и времени мы не сможем справиться и с тем и с тем. И, возможно, в ущерб русским соревнованиям, ибо смысла и радости в них видим и ощущаем все меньше, перспектив видим мало,а тратить время и нервы чтобы кому-то что-то доказывать не хочется.

------------------------------------------------------------------------
Небольшой негатив вызывает только организация мероприятия - с одной стороны все было очень пафосно, шикарно и красиво, площадка, свет, сцена, шоу-номера, фуршет - все было сделано на высшем уровне, но с другой - получилось почему-то так, что зрителей не пускали, люди толпились и мерзли в очереди на холоде, в общем, какая-то чепуха. Плюс очень обидно и странно, что для зрителей вход был бесплатным, а спортсменам пришлось заплатить по 64 евро с пары оргвзнос... Нам кажется это как-то неправильно: за то, что ты приходишь посмотреть шоу, нужно платить, а за то, что участвуешь в шоу и показываешь его - нет, это было бы логичней. Так и было в прошлые годы, за входные билеты платили, а танцоры участвовали практически бесплатно. Но сейчас правила изменили и это стало каким-то абсурдом.

Хотя вцелом, это большая радость и гордость, что такое мероприятие проходит в Москве, в любом случае это подарок для всех нас и настоящий праздник. Так что, в общем, ура, еще одно грандиозное событие позади!
Спасибо всем, кто участвовал и всем, кто пришел болеть и поддерживать нас и дргуие русские пары.

lb9D97R1oNA

JDT4M-RM1a0

Постсоревновательное. Султаны Свинга 2014
boogie_sapiens
Турнир прошел как-то скомканно, очетливо описать происходящее как-то не получается. Мы заняли третье место (по слоу были первые, по фасту третьи), своими танцами не очень довольны - в слоу "перевозбудились" от песни, она была странная и шведская (с нового диска, не понимаем ни слова))), в итоге, конечно, подзажгли, станцевали совершенно точно лучший танец из всех, но если говорить об идеале, то цельности и красоты танца не хватало - да, были отдельные блестящие попадания, да, новые фигуры очень крутые, но все равно ощущения гармонии, которое было на Чемпионате России или на Кубке Ярославля не получилось, жалко. Плюс, конечно, танцевать в последних заходах (оба раза вытянули конец) очень нервно - ты уже видел всех и кажется, что ты должен соревноваться не с каждым по отдельности, а с каким-то общим одним соперником, который кажется ужасающе грозным и волнующим.

В фасте, не смотря на то, что добились качественной техники, очень плохо знали песню, были откровенно не готовы к ней (надо побольше потанцевать под новые диски), поэтому все немного скомкалось, не удалось расслабиться, были нервы и дискомфорт, и это, конечно, лишило нас хорошего результата. Будем больше работать с новой музыкой, ну и, конечно, с психологической устойчивостью и борьбе со стрессом - нельзя ни в какой ситуации давать волю иррациональным эмоциям, потому что когда это происходит, в танце проявляются все наши худшие черты - суетливость, неуверенность в движениях, плохая подача. Но даже не смотря на это, заметно улучшилось за лето многое, это не может не радовать.

В принципе, мы могли бы иметь место и повыше, но о пользе для развития и формирования пары судейства не "во благо" а "вопреки" очень хорошо когда-то рассказал нам Ваня Катрунов, который сам через это прошел, так что тут мы совершенно спокойны. Уже не терпится начать тренироваться снова, ведь скоро Кубок "Элвиса" в Киеве, Мировой Мастерс в Москве, Бугимания - и куча всего другого танцевлаьного интересного.

--------------------------------------------------------------------------------------------------
Как нам показалось, вцелом, финал был довольно средненький и не очень интересный (даже по сравнению с Ярославлем). Причин может быть много, например, плохая непродуманная музыка - песни хоть и с последнего диска, но чуть ли не подряд, без выбора, слоу вообще - одно унылое говно, скучное, неинтересное - это сразу задало тон посредственности всему финалу. В общем, пока не лушчие соревнования сезона, но то ли еще будет, все только начинается!

Очень рады за наших друзей и коллег по группе Игоря и Марины Машу Казинову neprostomar1a и Сережу Голенева, которые выиграли Б-класс и перешли в мейн, а так же особенно приятно, что С-класс выиграли ребята из Тулы, Денис Гублин и Ксюша Сапрыкина, которые активно читают наш блог, занимаются по нашей системе, а совсем недавно они брали у нас индив по соревновательной теме и очень хорошо проработали материал - ну и результат не заставил себя долго ждать!
Молодцы!!! Гордимся!


GM0r_8bOFIM

Предсоревновательное. "Султаны Свинга" 2014
boogie_sapiens
Люблю написать что-нибудь перед соревнованиями, чтобы перечитать после.

Вчера перед сном в предсонных грезах мне почему-то казалось не как обычно, что мы начинаем танцевать, а фонограмма незнакомая или у меня под платьем нет трусов, а только всякое хорошее - вспоминались лучшие чудесные моменты, когда мы обы были счастливы танцу и радовались моменту, когда идеально попадали в музыку, когда фигура выходила великолепно, точь в точь как задумана и ровно туда куда надо... В общем я засыпала, блаженно улыбаясь, но странное чувство все же было: типа что это за фигня, где самокритика и моя привычная самоуничтожающая ненависть к той пропасти косяков и ошибок, которые у нас случались (кстати, у меня до сих пор есть одно видео с соревнований, которое я так и не решаюсь посмотреть, настолько мы хуево там станцевали). И тогда во сне я подумала, что, наверно, это потому, что на последних соревнованиях мы станцевали довольно хорошо и получили абсолютно позитивные эмоции - клянусь, Коля не даст соврать, это был очень редкий случай, когда после танца я сказала: мне пофиг как станцуют остальные (мы были только во втором заходе), мы сделали все отлично, спасибо! и Коля сказал мне что-то то же самое, а не обычное: ты какого хрена не поянла когда я хотел вот то сделать, я же нормально повел - ты дебил как ты мог не встаивть вот ту фигуру мы же ее месяц учили - ну и т.д. И это не потому что танец был идеальным или не было ошибок - ошибки были, и вообще, нам далеко до торбьорна совершенства, а просто как будто изменилось котношение к танцу, что-то переключилось внутри, мы стали лушче владеть собой, телом, музыкой, и стало гораздо больше удовольсвтвия, и это очень круто, и я уверена - это чувствуют и зрители, и судьи, и очень хочется сохранить эти новые ощущения и двигаться именно в этом направлении!

Есть один нюанс - утром я проснулась с температурой, простуженная и больная, так что, возможно, все это стоит отнести к обычному температурному бреду - хотя странно, бывает ли приятный бред? Насчет моего здоровья не переживайте - сегодня потренировалась замечательно, вечером сходила в фитнес и провела усиленные саунные процедуры (чуть не сдохла там вообще пипец в этой жаре), лечусь, и сейчас чувствую себя гораздо лучше - я не дам какой-то там простуде испортить мне завтра праздник!

--------------------------------------------------------------------------------------------------------
К завтрашнему турниру мы готовы, но тем и круто буги-вуги, что здесь никогда нельзя быть уверенным на сто процентов - всегда есть миллион шансов и возможностей для вмешательства судьбы: ведь танец - это полторы минуты, и нужно, чтобы все сошлось именно в них. Чтобы выпал хороший заход, любимая хорошая песня (как минимум не сама неудачная относительно других и не самая нелюбимая), чтобы настроение-состояние-звезды-хрен знает что еще - чтобы все выстрелило именно в эти полторы минуты, а не во время танца на разминке и не после на вечеринке, а именно в точный нужны момент пересеклось и сосредоточилось все важное и нужное, а это не всегда получается.

Конечно, я считаю, что мы достойны того, чтобы завтра победить, но у нас есть сильные соперники, и фишка в том, что, на мой взгляд, на голову сейчас никто никого не лучше, у каждого из нас свой конек и каждый крут в чем-то своем, но во всем вместе как будто бы прямо явного превосходства нет ни у кого. К тому же, многие русские судьим весьма специфичны, и все довольно индивидуальны. Поэтому, мое мнение - что многое в этом сезоне (пока ситуация не изменится и кто-то не вырвется вперед на две головы, так, что победа будет очевидна невооруженнм взглядом с первого взгляда любому), если не все, будет зависеть от конкретного состава судей на каждом турнире. Кто-то ценит больше одно, кто-то другое: кто-то любит больше социальность и простоту, а кто-то красивые небанальные фигуры, кому-то важнее, что в музыку попал трюк или хайлайт-фигура, а кого-то удовлетворяет если музыку отразили с помощью твистов, кто-то терпеть не может неритмичность в бейсике, а кто-то ее вовсе не замечает и придирчив к прокату стопы или подъему колена, на кого-то сильно влияет подача и энергетика, а кто-то к этому менее чувствиителен, ну и т.д... а так как все более-менее ноздря в ноздрю, то побеждать будет тот, чья сильная сторона больше нравится основной массе судей, которые судят имменно эти соревнования (при условии отсутствия явных ошибок, конечно). А так как скоро будут введены или может быть уже введены правила, по которым на русских соревнованиях должно быть не более одного нерусского судьи, то сравнивать наше судейство с судейством европейцев станет невозможным и какая бы то ни была разумная точка отсчета навсегда канет в лету, впрочем не будем о грустном.

Приходите завтра болеть, кричать, хлопать, наслаждаться происходящим, веселиться, танцевать на вечеринке, общаться, пить ром и все прочее! Желайте нам только хороших любимых песен - все остальное у нас уже есть!

VYa-y4N_K_o

Постсоревновательное. Кубок Ярославля 2014
boogie_sapiens
Что-то мы немного затянули с впечатлениями от Кубка Ярославля, а их много, и, надо сказать, они позитивные.
Для тех, кто ленится долго читать

- мы победили.

------------------------------------------------------------------------
Вообще-то, лето - это серьезное испытание для нашей пары. Мы любим соревнования и наши тренировки очень сильно подпитываются их энергетикой. Да, вечеринки это хорошо, да - куча времени для того, чтобы копаться в старых технических ошибках, на которые не хватало времени в сезон, или придумывать фигру столько часов, сколько душе угодно, никуда не торопясь - это тоже очень здорово, но все же практика показывает, что за четыре месяца без соревнований мы едва ли развиваемся настолько же, насколько за месяц с четырьмя соревнованиями. Так что мы счастливы, что это испытние наконец позади, что нам хватило энергии, чтобы хотя бы как-то тренироваться летом и не унывать.

Конечно, всегда первое соревнование сезона - это очень волнительно и дискомфортно, просто потому что отвыкаешь от всей этой атмосферы, костюмов, того, что тебя оценивают и рассматривают, что ты в центре внимания и все такое - да, все это ужасно приятные вещи, особенно, когда сам себе нравишься и делаешь все хорошо, но в начале сезона всегда трудно с непривычки справиться с новизной этих ощущений, шквалом давно забытых эмоций... Так что то, что первый турнир позади, мы тоже рады - второй раз будет уже легче, спокойней и гораздо приятней!

Еще проблема лета в том, что варясь в собственном соку, перестаешь ощущать себя со стороны. Когда соревнования несколько раз в месяц и ты постоянно имеешь перед глазами соревновательное видео и оценки, ты можешь подводить какие-то итоги, выстраивать свои тренировки относительно этих точек отсчета. А когда последняя точка отсчета несколько месяцев назад, как будто перестаешь понимать, ты вообще растешь или нет? лушче танцуешь или хуже? получается у тебя это или нет? И проверить никак невозможно, ибо это старая истина - то, как ты танцуешь в зале наедине с собой это совсем не то же самое, как ты танцуешь на публике. И, кстати, с этим отчасти связаны пара недочетов в нашем танце в Ярославле - то, что работало в зале не сработало на соренвнованиях и вышло неидеально - видео и собственные ощущение дали нам это понять, и мы смогли исправить то, что не замечали несколько месяцев, выступив всего лишь на одном соревновании. (Это мы отчасти к тому, что часто и много выступать - залог успеха пары любого уровня, проверено на собственном опыте).
Как же здорово, что начался сезон! Ура!

---------------------------------------------------------------------------------------------
Что можно сказать про Кубок Ярославля? Мы оооочень любим эти соревнования, потому что Игорь Кузнецов - единственный человек в России, котрый подходит к организации соревнований ответственно, с энтузиазмом и не жалееет сил и времени для того, чтоы сделать все по высшему разряду. Заранее известны судьи, диджеи, место проведения, все происходит размеренно и организованно, а в перерывах всегда оригинальная интересная шоу-программа. Кроме того, ярославские соревнования - единстивенные, с которых у нас каждый год есть красивые профессиональные фотографии, хотя казалось бы, уж где как не в Москве куда ни плюнь - попадешь в фотографа, но почему-то никто не занимается организацией фотосессий на турнирах... Лучи уважения Игрю за то, что он находит возможности заниматься и такими вещами!
Диджей, я считаю, справился на все сто и музыка была замечательной! Хотя в слоу нам показалось странным обилие фортепианных нудных инструментальных треков, но нам они, слава Богу, не достались)) В фасте музыка была новой и качественной, очень качала и танцоров и зал - все треки как на подбор!

Отдельное спасибо за закрытое судейство - мы перестали понимать вообще смысл этого так популярного в России по неизвестным нам причинам публичного линчевания, кроме того, что утрачивается интрига и не так интересно награждение, ну и тратится дополнительное время - судьям все равно не стыдно поднимать ахинейные оценки, никакой публичной отвественности это не добавляет (единстенный плюс, который можно придумать).

--------------------------------------------------------------------------------------------
Если говорить о самом выступлении, то с поправкой на сильный стресс и то, что мы отвыкли от всей этой движухи за лето, мы станцевали хорошо. В слоу все чаще удается ловить настроение песни, двигаться индивидуально в каждом случае и одни и те же фигуры выполнять с разным характером (на чемпионате россии у нас была легкая романтическая лиричная песня, а сейчас драйвовый блюз sweet home chikago, и, кажется, у нас получилось станцевать разные танцы, не теряя при этом техники). Удалось использовать новые вещи и публика приняла их отлично - это очень приятно, значит лето пришло не зря и новые вещи стоили того, чтобы тратить на них время!

В фасте - как обычно первый сендаут и следующие пятнадцать секунд - мы просто совершенство, легкие, ровные, спокойные, симметричные... вот бы научиться сохранять это до самого конца танца! Немного утешает только то, что это общая проблема всех русских пар и в лучшую сторону от нас никто не отличается, но, признаться честно, это слабое утешение))) Песня была отличная, правда с редкими брейками (восьмивосьмерочная, Forty days), мы получили удовольствие от танца под нее - почаще бы попадались современные клевые треки, а не унылое плохо записанное старье.

В общем, оба захода мы были собой довольны, не смотря ни на что удалось получить море кайфа, и при этом нигде не залажать под воздействием драйва и эмоций, как у нас это бывало. В общем, ощущения от обоих танцев были только позитивные, не смотря даже на то, что не все удалось выполнить как задумывалось, не все удалось использовать и вообще, формально говоря, танцы не были прямо идеальными по всем параметрам, не смотря на то, что мы победили.

Состав мейна, по ходу дела, был довольно полным, не хватало только Дани с Машей... и даже не знаю, кого еще. Наши главные конкуренты Рома с Алиной как раз были, и, что особенно приятно, станцевали достойный танец, по нашему мнению лучше, чем на Чемпионате России (как минимум, без ошибок и падений). Побеждать сильных соперников всегда приятно, и для нас это важный момент, что в прошлом году мы обходили (не отдельно по слоу или фасту, а в целом) Рому с Алиной только при иностранном судействе, ну, например, на мировом мастерсе и на кубке Петербурга, то теперь и русские судьи начали пересматривать свое мнение.
В прошлом году к концу сезона спортивные страсти в нас как-то поутихли и поднадоело кому-то что-то доказывать, но лето благотворно повлияло - и снова хочется не только хорошо танцевать, а и получать хорошие оценки - и это здорово, потому что вселенная дает только то, что ты точно уверенно смело и четко хочешь. Надеемся не растерять азарт до конца, ведь впереди еще с десяток соревнований.

----------------------------------------------------------------------------------
Считаем, что сезон открыли отлично, довольны всем происходящим, хотим скорее еще соревноваться, и, надеемся, что независимо от результатов, нам  удастся так же получать удовольствие и кайфовать от выступлений, как это было в Ярославле!

nbKbODjd_Xc

Новые группы по буги-вуги
boogie_sapiens
У замечательные новости для москвичей: теперь учиться у нас можно не только читая этот блог, на индивах или эпизодических мастер-классах, но и в регулярных группах! Причем мы открываем сразу две группы:

- продолжающую (intermediate), старт 6 октября, приглашаем всех, кто занимается буги-вуги от полугода. Ближайший курс занятий будет посвящен музыкальности, обещаем - это будет полезно и интересно для всех! Если вы не уверены на счет своего уровня, но очень хотите в группу, напишите нам, будем решать в личном порядке.

- начинающую (с нуля), старт 27 октября, приглашаем всех, кто хочет попробовать!

Занятия м.Павелецкая/Серпуховская понедельник-среда, для продолжающей группы есть самоподготовка сразу после занятия.

Расписание занятий.
О нас с фотографиями и видео.

------------------------------------------------------------------
Ответы на ваши вопросы и более подробная информация обо всем - по ссылкам или на сайте http://www.ivara.ru
До встречи на занятиях :)

VYa-y4N_K_o KjPBxAEXnfU

За репост +100 к бейсику :)


?

Log in